Es el séptimo año que la ciudad de México organiza ésta, una de las ferias culturales más importante del país, no sólo por su pluralidad de tradiciones que conviven en un solo punto de nuestra ciudad, haciéndonos entrever las similitudes de algunas cuantas, también es el festival donde se sirve la comida más deliciosa de todos los países invitados. En esta ocasión, y debido al incremento notorio de los visitantes, el Gobierno de la Ciudad de México decidió colocar carpas más grandes para que de esta manera las personas se cubrieran ya sea del calor o la lluvia. Se agregó un área para sentarse a degustar los alimentos, y un escenario en donde se llevan a cabo conciertos durante todo el día. A pesar de esta gran producción que se intentó formar para la comodidad de los visitantes, es demasiada gente la que visitó la feria durante estos días, por lo que te recomendamos, así como lo hicimos nosotros, acudir entre las 11 am y 1 pm, ya que la cantidad de gente (y también el calor) es mucho menor que por ejemplo, a las 3 de la tarde.
Son ya 93 países (más la Unión Europea) los que conforman esta emblemática feria de la ciudad, con especial énfasis en la visita de Reino Unido con su stand de Abbey Road de The Beatles en el año oficial de El Reino Unido y México.
La feria de las culturas amigas se creó en un principio para que los mexicanos pudiéramos conocer un poco de otros lugares; información sobre su localización y clima, su arte, su cultura, su gastronomía y su vestimenta. Sin embargo, hoy en día la gente acude más a consumir de sus delicioso platillos y a comprar uno que otro recuerdo del país que más le agradó. Por ello, nos hemos dado a la tarea de reunir las cosas más extrañas, exóticas o fuera de lo común que se pueden probar, comprar o de menos admirar en esta feria que nos invita a navegar por el realismo fantástico de sus pasajes.
Máscaras de Masai / Nigeria y Ghana
Las máscaras africanas son muy importantes para sus nativos en el aspecto religioso social y hasta político. Dentro de ellas hay un espíritu, ya sea de un héroe mitológico, un "genio", un antepasado importante o un ánima animal. Dicho de otra forma, son como un disfraz espiritual que los ayuda a encarnar seres sagrados.
Es fascinante darse cuenta de la enorme similitud de sus tribus con nuestros antepasados prehispánicos.
Nota: Las máscaras que traen a la feria de las culturas amigas no son originales ya que está prohibido en África exportarlas.
Jarrones / Reino de Arabia Saudita
Una impresionante colección de jarrones, sobrios o con acabados preciosos, se encuentra en este stand de la feria. Los hay pequeños, similares a la lámparas mágicas árabes, y unos mas grandes con acabados sofisticados que tienen boquillas largas como si fueran trompas de elefante. En Arabia Saudita estos jarrones se utilizan para lavar las manos y pies de sus invitados en señal de bienvenida.
Cerveza con Mole / Noruega
Nogne es la compañía cervecera más importante en Norega, y para esta ocasión nos trajo una receta especial que ha elaborado con México: Cerveza espumosa elaborada con mole de San Pedro de Atocpan, DF, la cual contiene chocolate, especias, piñones, nueces y almendras para hacer más delicioso y fuerte su sabor.
Tortilla gigante (Casabe) / Honduras
Para los mexicanos, parecería una tortilla gigante, sin embargo en Honduras esto es clasificado como un pan ácimo. Se trata de un gran ovalo crujiente, hecho a base de harina de yuca o mandioca, uno de los principales cultivos junto al maíz en la época precolombina. Se cose, al igual que nuestras tortillas, en grandes comales y se plancha con las manos a manera de que su magnitud sea la del tamaño del comal. El casabe hoy en día se come con relleno de distintas carnes (tipo gringa) o como tostadas, aunque también se parte en trocitos y se degustar como galletas.
Nuggets de Cocodrilo / Australia
Lamentablemente este año no pudimos degustar los delicioso nuggets hechos a base de carne de cocodrilo (nos comentaron en el stand que no pudieron traer las freidoras especiales), sin embargo esperamos que, como todos los demás años, el próximo puedan traernos esta rareza deliciosa que se acompaña de una salsa verde con especias fuertes. Por esta ocasión nos trajeron un delicioso postre endémico de su región, un pastel de chocolate relleno de frambuesa y espolvoreado de coco.
Mobiles artesanales con elefantes / India
De la India existen muchas referencias interesantes, en su mayoría sagradas que nos alientan a visitar el stand de esta feria. Sin embargo este año solo se dedicaron a la venta de ropa india y otros souvenirs para hacer meditación. Si te gusta lo relativo a esta cultura puede que una que otra prenda sea de tu agrado, sino, te recomendamos adquirir alguno de sus móviles de elefantes (que son de lo poco que parece artesanal). En su cultura los elefantes fungen como preciados amuletos hindú gracias la leyenda de Ganesha, el dios con cabeza de elefante que hace alusión a la sabiduría y también a la protección. En este sentido, la figura de un elefante funge como guardián de los hogares.
Dolmades / Grecia y Emiratos Árabes Unidos
Un platillo muy peculiar en la Asia sudoriental y en algunos países europeos aledaños. El platillo consiste en pequeños rollos formados con hoja de parra y rellenos de arroz, cebolla, carne picada, piñones y distintas especias; a veces con legumbres y/o servida con salsa de zumo de limón o yogur. En los stands de la feria se pueden probar de carne de res en Grecia y de cordero en Emiratos Árabes Unidos.
Chicha / Bolivia
Es una bebida fermentada y un tanto embriagante de la región de Bolivia que se elabora a base de maíz morado. Se toma bien fría.
Sharbet / Argelia
Aunque los ingredientes de esta bebida no son nada fuera de lo común, lo interesante es que juntos, crean un elixir abismalmente delicioso. El sharbet es una bebida endémica fría, creada con yerbabuena, limón y esencias florales (quizás sea este último toque el que da tanto misticismo a su sabor). No, no sabe a mojito.
Enorme Buda tallado en tronco de árbol / Laos
Laos y Vietnam son los stands con más figuras budistas. A pesar de ser países comunistas, en estas regiones se reconocen a muchos devotos budistas, mismos que también han fundado sectas heterodoxas con respecto al sabio fundador de sus enseñanzas: Sidarta Gautama. Por esta ocasión el stand de Laos nos traje impresionantes obras de Budha desde las más diminutas hasta las más enormes, como la tallada en un tronco de madera gigante, aproximadamente de metro y medio de altura, y la tallada en una gran puerta antigua.
Escultura de guerrero africano / República de Angola
Mucho misterio se guardan los stands africanos, ya que en ninguno nos dejaron saber información sobre sus mascaras, efigies o esculturas que trajeron para la feria. Sin embargo, sus artesanías no dejan de cautivarnos y en República de Angola se encontraba a la venta una escultura de guerrero africano vestida con túnica amarilla y blanca que resaltaba su cara oscura con largas rastas.
También recomendamos algunos platillos más comunes que aún rayan en lo exótico y por supuesto delicioso:
- Mate cocido caliente (bebida) /Paraguay
- Vigoron (carne de cerdo bien sazonada servida en hojas de plátano) /Nicaragua
- Cualquier platillo de Tailandia
- Pastel de chocolate con té chai/ Bélgica y Japón
- Vepro Knedlo Zelo (col agridulce con estofado de carne de cerdo) / República Checa
- Sajta de Pollo / Bolivia
- Panqué de Plátano / Bélgica
- Agua de rosas/ Malasia
- El Ron de República Dominicana
- Cualquier baguette con queso en Francia
La feria de las culturas amigas estará disponible en la plancha del Zócalo hasta el 27 de Mayo 2015.
Fotos cortesía de Museo Mendrugo
Conoce la Casa del Mendrugo, uno de los patrimonios arquitectónicos de Puebla.
La Casa del Mendrugo es uno de los inmuebles más históricos de la extinta ciudad de Los Ángeles de la Nueva España en el año de 1531, que hoy en día conocemos mejor como Puebla.
Se le llama Casa del Mendrugo, porque según se dice, fue edificada por los sacerdotes jesuitas con los mendrugos (limosnas) que recibía la orden de los feligreses de la ciudad. Les perteneció a los jesuitas hasta 1767 y más tarde pasó a ser propiedad de la Iglesia católica y del Colegio del Estado.
En la época virreinal y hasta la Independencia, el inmueble tuvo un papel importante dentro de las actividades académicas, sociales y económicas de Puebla. En esta casa se hospedó Agustín de Iturbide y el Capitán José María Cozgaya, en su paso hacia Córdoba, Veracruz, para firmar los tratados de la Independencia de México.
En el siglo XIX, el inmueble pasó a tener diversos propietarios, hasta que fue declarado monumento histórico en 1914, pero sobre todo como un lugar que fue decayendo poco a poco, ya que no fue atendido por su valor cultural ni arquitectónico. De hecho, desde 1990 y hasta 2008, la casa permaneció abandonada y tuvo un grave deterioro que la hizo inhabitable.
En 2013, fue que se pudo edificar el Museo Casa del Mendrugo, además de la creación de La Fundación Casa del Mendrugo, al servicio de la sociedad que custodia, conserva investiga, difunde y expone testimonios materiales e intelectuales de la memoria de México para la educación, el desarrollo social y el deleite del público.
Entierro olmeca en La Casa del Mendrugo
Una de las peculiaridades de este destino, es que durante las excavaciones de la restauración en 2010, se realizaron diversos hallazgos arqueológicos que contribuyeron de manera importante al entendimiento de la evolución de la ciudad y la vida de sus habitantes. Se trató, sobre todo, de un entierro de características olmecas, a juzgar por los objetos de cerámica y piedra encontrados en el contexto del entierro. El hallazgo se considera un suceso extraordinario por su ubicación en el primer cuadro de la ciudad y por no haber sido reportado con anterioridad en ningún trabajo.
Hoy en día, este museo exhibe los restos óseos de cuando menos 3 personas y de los objetos cerámicos y líticos que formaron parte de la ofrenda funeraria de acuerdo a los rituales de aquella época. Una de las osamentas pertenece a una mujer que habría vivido hace 3 mil 500 años y que habría muerto con alrededor de 60 años de edad, llamada "Chuchita".
Hoy en día, el Museo Casa del Mendrugo, ofrece una museografía novedosa, líneas del tiempo y cédulas didácticas; además, de que el museo transporta al público a un pasado remoto que se hace presente ante sus ojos.
Asimismo, este museo cuenta con un restaurante que resalta los sabores locales, producto de la mezcla entre lo indígena y lo español, una galería-tienda de arte indígena contemporáneo y un café temático.
Casa del Mendrugo
Dónde: Calle 4 Sur 304, Puebla, Puebla.
Cuándo: Martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas.
Entrada libre
Fotos cortesía de CD Madero Tamaulipas
Ciudad Madero es la ciudad en donde se consumó la Independencia mexicana.
A menudo se dice que Cecilia Villarreal fue la primera pobladora y fundadora de Ciudad Madero a partir de 1807. Sitió su villa en la margen del río Pánuco, donde fue pilar del comercio a través de tierra y agua desde su finca en donde salían cultivos y animales, y por su ubicación, este lugar fue una conexión de gran relevancia entre Tamaulipas y Veracruz. Fue tan icónica que este lugar fue reconocido regionalmente como el Paso de Doña Cecilia.
El municipio de Ciudad Madero tuvo como origen el establecimiento, en 1921, de la refinería de Árbol Grande, y fue erigida el 1 de mayo de 1924 con el nombre de Villa Cecilia, que recordaba al personaje que ya se ha mencionado. En 1930 se le dio categoría de ciudad, con el nombre de Madero, en memoria del prócer de la Revolución, Francisco I. Madero; que recientemente la ciudad fue reconocida por sus 100 años de vida.
De hecho, en Ciudad Madero se consumó la Independencia Nacional, y una estrofa del Himno Nacional le fue dedicada a dicha batalla, que fue la del fortín de La Barra. Además, es una ciudad que vio nacer el sindicalismo de todo México, por supuesto es la capital petrolera de México.
Los 100 años de la historia de Ciudad Madero, también son la ocasión para recordar la batalla librada entre los soldados mexicanos y españoles, el Ejército Mexicano dirigido por los generales Felipe de la Garza Cisneros y el general Manuel de Mier y Terán comandados por el general Antonio López de Santa Anna. Este enfrentamiento se llevó a cabo en el antiguo poblado de la Barra y precisamente el Ejército Mexicano partió desde la ranchería de Doña Cecilia, derrotando a los españoles.
A principios del siglo XX se establecieron las compañías petroleras extranjeras: la Water Pierce Oil Company, en Árbol Grande; y Compañía Mexicana de Petróleo El Águila S.A (Mexican Eagle Petroleum Corporation), cerca de la Barra que darían pauta a la operación de las refinerías de Árbol Grande y la que conocemos actualmente Francisco I. Madero.
La refinería daría mucha fuerza al municipio, pero no sería hasta la época de poder de Joaquín Hernández Galicia, donde Madero adquirió notoriedad a nivel nacional; la bonanza en la economía de las familias generó que el comercio local rindiera mayores frutos, tanto que a 30 años de la caída de este sistema político, aún existen sus remanentes.
A partir de octubre de 1958, Ciudad Madero fue el asiento de los poderes del Sindicato de Trabajadores Petroleros de la República Mexicana (STPRM), cuando Joaquín Hernández Galicia, "La Quina", se convirtió en el “líder moral” de los trabajadores de la paraestatal.
Hoy Ciudad Madero, el municipio del petróleo, y Playa Miramar, cumplen un siglo de historia. Al respecto de Playa Miramar, la ciudad ha tenido una inversión fuerte para llevar a cabo las certificaciones de playa. No obstante, debido a las elecciones tendrá que esperar hasta el mes de junio.
Fotos cortesía de Vinyles y chiles
Chiquiztli es una exposición internacional que celebra a los artistas de Art Toy mexicano.
En los últimos años, ha crecido con gran fuerza el fenómeno de los art toys, que ha tocado de forma particular a las generaciones de adultos nacidos en las décadas de los ochenta y noventa. De hecho, el asunto del art toy es tan grande que algunas piezas ya valen más que las esculturas o pinturas de artistas reconocidos.
Es por eso que la exposición colectiva Chiquiztli: El Camino de la Trascendencia, es un evento que combina la creatividad y la pasión por el arte y los juguetes. Hugo Morales, conocido como "Humo", es uno de los artistas detrás de esta iniciativa, que junto con otros artistas, ha creado un evento especial que se llevará a cabo en varias sedes, mostrando piezas únicas que rinden homenaje a la cultura y el Art Toy mexicano.
Asimismo, Chiquiztli es una exposición de Art Toy que ha sido diseñada por diversos artistas, han trabajado para brindar un espacio en el que se celebre el arte, los juguetes y esta nueva cultura que está teniendo un poderoso ascenso en México.
De hecho, todo el movimiento de Art Toys ha crecido rápidamente en México, desde hace 20 años, y continúa floreciendo cada día. De ahí, que el objetivo de esta exposición, sea el de brindar a los artistas la oportunidad de expresar su creatividad a través de juguetes y figuras personalizadas.
Además, todos los artistas involucrados se han esforzado por asegurarse de que los creadores reciban el 100 por ciento de las ventas de sus piezas, promoviendo así el trabajo artístico y creativo de cada participante.
Asimismo, es una gran oportunidad para las nuevas generaciones, los diseñadores emergentes y las producciones en ascenso. México ha visto varios eventos de Art Toys, como Sneaker Fever, que ha dedicado secciones al este arte. Lo mejor es que Chiquiztli es un evento internacional que reúne a artistas de más de 13 países, mostrando que el momento es adecuado para este tipo de exposiciones.
Por supuesto, habrá artistas de otros países, pero se pondrá un énfasis especial en el Art Toy mexicano, y relacionado con las tradiciones en influencias culturales de nuestro país, como es el caso de "Mictlantecuhtli", el Señor de la Muerte, y otras figuras inspiradas en la cultura mexicana. Cabe destacar, que algunos artistas que estarán presentes en esta exhibición, han promovido sus piezas en eventos internacionales como la Comic-Con de Nueva York.
Las piezas para la exposición se pueden obtener a través de Arte Calpulli, Vinyles Chiles o Tzitzimimeh. Se trata de un evento gratuito y, resultado de estos trueques, contará con elementos como canto medicinal, chocolate artesanal y pulque tradicional, en un ambiente que celebra la cultura y el arte.
Chiquiztli Art Toy
Dónde: Atemporal Shop; José Peón Contreras 24a, Obrera, Cuauhtémoc, CDMX.
Cuándo: a partir del 18 de mayo de 2024
Entrada libre
Fotos cortesía de Cantinflas movie
Este nuevo museo tendrá miles de objetos de Mario Moreno, Cantinflas.
Mario Moreno, Cantinflas, es uno de los actores que ayudaron a consolidar el cine de oro en México, de los personajes que se abrieron paso en el mundo del espectáculo a nivel global; además de que ser uno de los humoristas más importantes del país en el siglo XX. A pesar de todo, no tiene un espacio dedicado a su obra, hasta ahora.
Ya que la familia de este gran actor, impulsó crear un espacio en donde fuera posible concentrar la historia de Cantinflas, a través de objetos, tributos y memorabilia en general. A pesar de que suena como una idea genial, todavía no se saben los detalles del museo, salvo la ubicación, y algunos de los objetivos que tendrá el recinto.
Tita Marbez, nuera de Cantinflas, fue quien estuvo a cargo de encontrar un lugar para concentrar el trabajo del actor. Así que se habilitó una casona en la colonia Roma que tenía estimado abrir sus puertas a los visitantes en febrero de este año; pero hasta la fecha no ha podido ser posible que la apertura por temas de logística.
Los preparativos comenzaron en la exposición CowParade México de 2023, en Paseo de la Reforma, en donde una de las esculturas de vacas intervenidas por diversos artistas, presumía una dedicada a Cantinflas; hecha por el arquitecto Paul Zarkin, presidente de la expo, personalizada bajo la supervisión de Tita Marbez.
La escultura fue subastada y el dinero recaudado fue dado a la fundación Museo Mario Moreno Cantinflas, con el fin de contribuir a la realización del museo. Para entonces, solo se trabajaba la museografía del acervo conformado por más de mil objetos del actor, cerca de 800 piezas como fotografías, guiones y premios, entre otros, todo de manera cronológica y destacando detalles importantes como la nominación al Globo de Oro que tuvo como mejor actor de comedia por La vuelta al mundo en 80 días.
Algunos de estos objetos y artefactos han estado guardados en bodegas u otros espacios por muchas décadas, así que deben ser tratados con cuidado para preservarlos en la mejor calidad posible. Además de esta poca información, todavía se desconoce que el costo de entrada, aunque se cree que oscilará entre los 70 y 100 pesos, con precios especiales, paquetes y entradas gratuitas para personas de escasos recursos.
Cantinflas falleció el 20 de abril de 1993 en la Ciudad de México tras un infarto fulminante. Hoy, su legado recorre el mundo y esperemos poder tenerlo de manera tangible próximamente en un recinto.
El museo contará con distintas narrativas visuales y emocionales, e incluirá la Carpa Valentina, un espacio para la oferta cultural de espectáculos, talleres y experiencias inmersivas relacionadas con Mario Moreno “Cantinflas”.
Lo más triste de toda esta historia, es que hasta ahora, el museo no ha revelado cuándo abrirá o dónde estará ubicado; pero sí sabemos que será este 2024 cuando serán revelados todos los detalles.
Fotos cortesía de Quintana Roo
El Wall Street Journal ha designado a Quintana Roo en el Top de los destinos turísticos del 2024.
Recientemente, el Wall Street Journal, designo a Quintana Roo en el Top 10 de los mejores lugares para visitar en este 2024. Esto lo hizo después de analizar y difundir las últimas tendencias de viajes para realizar una lista de los mejores destinos para este año.
Así que el hermoso destino que es Quintana Roo, con sus playas de arena blanca y mar turquesa, sin dejar atrás su gran mosaico cultural, biodiversidad de flora y fauna, historia ancestral y atractivos ecoturísticos, es un sitio mágico y adorado por millones de personas en donde se preservan la historia de los ancestros mayas.
Además, Quintana Roo cuenta con muchas tradiciones, gastronomía y arqueología, que ha maravillado a millones de personas que han llegado a alguno de sus múltiples sitios imperdibles.
Asimismo, Quintana Roo es un lugar que ha tenido más popularidad en los últimos años, en buena parte porque Tulum se destaca como uno de los principales atractivos para los turistas, quienes ahora tienen otra forma de llegar directo con el nuevo aeropuerto, detalla el Wall Street Journal.
Al respecto de esta designación, la gobernadora Mara Lezama Espinosa celebró que el diario estadunidense coloque a Quintana Roo entre los diez mejores lugares del mundo para visitar en este 2024, en el marco de la nueva era del turismo del Caribe Mexicano, que protege la cultura, el medio ambiente, económicamente sostenible y generador de empleos.
La campaña Caribe Mexicano New Era fue lanzada en el marco del Tianguis Turístico de México, celebrado en Acapulco hace unas semanas, misma que fusiona la promoción turística y un nuevo modelo que se refleje en la calidad de vida de las y los trabajadores y sus familias.
En la lista de Wall Street Journal, Quintana Roo comparte el Top 10 con destinos como Malasia, Praga, Islas Baleares, Buenos Aires o Kyushu, en Japón, entre otros.
Uno de los lugares imperdibles de Quintana Roo es la Reserva de la Biosfera de Sian Ka’an , que ofrece amaneceres de ensueño; en donde puedes llevar a cabo diversas actividades en las lagunas y cenotes e incluso acampar a orillas de la Laguna Ocom.
Kantemó es otro rincón lleno de atractivos ecoturísticos en Quintana Roo. Famoso por la Cueva de las Serpientes Colgantes, hogar de serpientes que cazan murciélagos en vuelo. Sin mencionar que es un lugar privilegiado de la selva donde habitan diversas especies endémicas de aves y reptiles, junto a la hermosa Laguna de Chichankanab.
Por supuesto, Playa del Carmen, el corazón de la Riviera Maya, es un destino donde las familias pueden disfrutar del mar turquesa y las tranquilas olas; además, de visitar la zona arqueológica, degustar platos típicos, aprender a bucear e incluso explora la zona con excursiones cortas.
Fotos cortesía de Adidas Mx
Conoce esta campaña con artesanos mexicanos que combina arte, deportes y cultura en lienzos únicos.
Desde hace algunos años, Adidas ha lanzado algunos productos de inspiración mexicana, como sus tenis con características y diseño de la talavera mexicana. Esta ocasión lanzó otra fusión entre cultura y deportes, en donde los artesanos mexicanos tienen un papel relevante para crear piezas que celebran los juegos tradicionales latinoamericanos como los deportes modernos.
Esta colaboración única, realizada por Pentagono Art, que involucra a artesanos de Puebla, Michoacán y Oaxaca para darle vida a dos series de balones de fútbol esculpidos y tapices de lana tejida.
La serie de tapices de lana con pigmentos naturales, que fusiona la maestría artesanal mexicana con el mundo del deporte. Cada obra se despliega como una ventana abstracta a varios campos deportivos como fútbol, ??baloncesto, tenis y atletismo. La fusión de las emociones efervescentes vividas en los campos de juego se entrelaza con la pasión histórica imbuida en cada hilo.
Las alfombras son testimonios de la creatividad humana al crear historias combinando arte, deportes y cultura en un lienzo único. Los momentos efímeros se transforman en recuerdos perdurables a medida que se tejen en el tejido de la tradición.
Por otra parte, están los balones de fútbol hechos a mano, que hacen honor a los antiguos juegos de pelota azteca. Para hacer los balones, los artesanos utilizaron cuatro técnicas tradicionales, incluido el Barro Negro brillante y la Talavera ricamente detallada, incrustando en cada bola símbolos que narran historias de los deportes y la cultura aztecas, centrados en el icónico logotipo de Adidas.
Los tapices y los balones de fútbol son algo más que decorativos. Son un testimonio del rico patrimonio cultural de México y sus técnicas artesanales eternas. Al combinar lo antiguo con lo nuevo, estos artesanos preservan sus tradiciones y conectan con la cultura deportiva contemporánea, haciendo una poderosa declaración sobre la identidad y el patrimonio.
Esta colaboración resalta la belleza de la artesanía mexicana, fortalece los vínculos entre el arte tradicional y marcas globales, mostrando cómo las tradiciones locales pueden desempeñar un papel importante en los contextos modernos.
Fotos cortesía de INAH
Estos 19 bienes patrimoniales están asociados a las regiones de la Cuenca de México y el Altiplano Central.
Hace unos pocos días, una familia originaria de Filadelfia, que durante muchos años fue reconocida en Estados Unidos, por contar con varias piezas de arte mexicano y su interés en la colección de piezas arqueológicas; ya que decidieran devolver, de manera voluntaria, 22 piezas arqueológicas a nuestro país.
Esta ocasión, la embajadora Josefa González-Blanco Ortiz-Mena, con sede en el Reino Unido, recibió 19 piezas arqueológicas que fueron devueltas al país, como parte de un esfuerzo de restitución voluntaria acordado entre dicha oficina y el ciudadano británico Michael Johnson.
Estos 19 bienes recuperados son considerados propiedad de la nación mexicana, definidos y protegidos de conformidad con la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos, corresponden a la época prehispánica y regresarán al país vía diplomática.
Para recibir estas piezas, se llevó a cabo una ceremonia, con el ciudadano Michael Johnson, quien manifestó su deseo de regresar voluntariamente los elementos precolombinos y su intención de contribuir a las acciones de restitución del patrimonio cultural de nuestro país, en el marco de los 200 años del inicio de relaciones diplomáticas entre México y el Reino Unido, que se cumplirán en 2026.
Con esto, México continúa implementando acciones y estrategias jurídicas que han propiciado la restitución del patrimonio cultural mexicano que se localiza en el extranjero, gracias al esfuerzo conjunto de las secretarías de Relaciones Exteriores y de Cultura.
Asimismo, la embajadora Josefa González-Blanco agradeció al señor Johnson por este acto de generosidad y amistad y extendió un llamado para que más personas e instituciones británicas se sumen a este tipo de voluntades. Subrayó la urgente necesidad de salvaguardar el patrimonio cultural mexicano, al tiempo que se consolidan y fortalecen los lazos de amistad entre ambas naciones.
En la ceremonia participaron también el jefe de Cancillería, Abel Escartín Molina; el consejero de Asuntos Culturales y Comunicación, Luis Fernando Gutiérrez Champion; el consejero de Asuntos Políticos, Víctor José Koyoc Cuaich; así como funcionarios y personal de la Embajada de México en el Reino Unido, incluida Jessica Cuapio Mercado.
Estas 19 piezas arqueológicas se suman a las 13 mil 596 recuperadas en el marco de la estrategia Mi Patrimonio No Se Vende.
