Arte y Cultura
10 fascinantes exposiciones para visitar en septiembre 2020
MXCity
La CDMX es una de las grandes capitales artísticas del mundo y su oferta de exposiciones es de las más elaboradas y reconocidas.

La CDMX, capital artística del mundo, comienza a reabrir la oferta cultural con asombrosas exposiciones.

 

Estamos a muy poco para que las actividades en la CDMX se renueven y con eso despertar nuestra sensibilidad, creatividad e incluso crítica, como el arte.

Pronto regresaremos a contemplar las distintas técnicas, materiales y medios para estimular las entrañas de todos aquellos que celebran esta clase de creaciones tan subjetivas.

No podemos dejar de decir que en el caso específico de la Ciudad de México, fue desde finales del siglo XVIII cuando comenzaron a erigirse los recintos museísticos. Los de esta urbe no son nada parecidos a los de otras latitudes del mundo. Alrededor de nuestra fascinante capital convergen museos clásicos, coloniales, históricos, modernos, fotográficos, filosóficos, prehispánicos, arquitectónicos, entre otros.

La realidad es que las exposiciones que se exhiben en la capital de los museos, nuestra CDMX, son profusas. Y como lo hacemos cada mes, hoy presentamos un listado con las mejores muestras que podrás hallar en la metrópoli y que estarán disponibles todo este mes que pinta increíble:

 

Dreams

Plaza Metrópoli Patriotismo

 

@irmariosvaldes

 

Esta experiencia de fantasy lab sentirás emociones al máximo. Te darás cuenta lo pequeños que somos en este universo y tu imaginación irá de un mundo surrealista a tus peores miedos, y sentirás nostalgia de todo lo que un día fue y ya no es. Te perderás en un laberinto tratando de encontrar las respuestas que estás buscando. Ven a vivir tu vida como siempre la has soñado.

Dónde: Avenida Patriotismo 229

Cuando: niños de lunes a domingo desde las 11:00 hasta 17:00 pm Adolescentes y adultos lunes a domingo desde las 15:00 hasta las 22:00

Cuánto: $340

 

 

Monet Experience

Foro Buenavista

 

All city canvas

 

Monet Experience y los impresionistas, es una exposición que te llevará al interior de uno de los cuadros de Monet. Aquí se combina tecnología y arte para explotar tus sentidos. Una exposición imperdible.

Dónde: Eje 1 Nte. 259, Buenavista.

Cuando: lunes y miércoles 10:00 a 19:00, jueves, viernes y sábado 10:00 a 20:00, domingo de 09:00 a 19:00,  

Cuánto: $120

 

 

Galería Abierta

Bosque de Chapultepec

 

 Wikipedia

 

Aquí siempre verás fotografías en las rejas. Desde 2002, este espacio cuenta con grandes ofertas visuales para ayudar a resaltar la cultura e identidad de la Ciudad y de México en general. Además, puedes caminar por la preciosa avenida Reforma y tener un día en compañía de tu persona favorita.

Dónde: Avenida Reforma rejas de zoológico de Chapultepec.

Cuando: hasta 29 de septiembre de 2020

Gratuito

 

 

Van Gogh Alive

Monumento a la Madre

 

flipboard.com

 

Desde el 11 de agosto está abierto con el 30% de la capacidad en cada función. Es una exposición que esperaba millones de visitantes, y es posible que haya mucha gente, así que respeta los espacios señalados para guardar la sana distancia, usa cubrebocas en todo momento, no acudas si se presentan síntomas como fiebre, dolor de cabeza y de garganta, y seguir las indicaciones del personal. Ojo, si tenías boletos para Van Gogh Alive para las fechas en que permaneció cerrado, tienes hasta el 15 de septiembre para hacer tu canje.

Dónde: Manuel Villalongín S/N, Centro

Cuando: hasta diciembre de 2020. Martes a domingo de 09:00 a 20:00 hrs.

Cuánto: $325

 

 

English For Foreigners, All and Everything

Museo Tamayo

 

Art basel

 

La exposición autobiográfica del artista post-conceptual Stephen Prina narra la migración de su padre tras el fascismo italiano, para llegar a Estados Unidos, en donde aprendió a hablar inglés con un libro que se proponía hacer de los inmigrantes “ciudadanos promedio”. La muestra une elementos del libro de su padre, obras del artista y música que le da un sentido a la experiencia, como el Himno Nacional Fascista.

Dónde: Reforma 51 Bosque de Chapultepec.

Cuando: Hasta el 01 de noviembre

Cuánto: $70

 

 

Al filo de la navaja

Museo Jumex

 

Excelsior

 

Al filo de la navaja aborda estas cuestiones urgentes que se plantean en el mundo contemporáneo y la precariedad de la vida en él. En su conjunto, Al filo de la navaja actúa como una meditación sobre estas luchas como individuo, como sociedad, y como parte del mundo y el tiempo en el que vivimos juntos.

Dónde: Miguel de Cervantes Saavedra 303, colonia Granada.

Cuándo: hasta 13 de febrero 2021; martes a jueves, de 10 :00 a 19:00 horas; viernes y sábados, de 9:00 a 21:00 hrs; domingos, de 9:00 a 19:00 horas.

Cuánto: público general, $50; público nacional, $30

Domingos, entrada libre.

 

 

Veroír de Cecilia Vicuña

MUAC

 

Muac.Unam

 

Veroír, el fracaso iluminado, reúne más de cien trabajos desarrollados en diferentes partes del mundo por la poeta, artista visual y activista Cecilia Vicuña, quien desde los años sesenta plantea una perspectiva radical en la relación entre arte y política mediante su escritura y su creación artística.

Dónde: Centro Cultural Universitario, Insurgentes Sur 3000.

Cuando: hasta el 25 de octubre 2020; martes a domingo de 10:00 a 19:00

Cuánto: $40 jueves y sábado; $20 miércoles y domingo.

 

 

Azul añil

Museo Franz Mayer

 

Razón.com

 

La exposición muestra paralelos y convergencias en las tradiciones textiles del mundo y, a partir de la afinidad técnica en los procesos para obtener una misma molécula pigmentante, mostrar la riqueza simbólica, la variedad estética y la evolución de textiles y prendas que han marcado la vida cotidiana, ritual y artística en Asia, Europa, África y América.

Dónde: Av. Hidalgo 45, Centro Histórico.

Cuando: hasta 17 de enero 2021. Martes a domingo, de 10:00 a 17:00 horas.

Cuánto: admisión general $70; martes entrada libre.

 

 

Espacio abierto al arte

Artz Pedregal

 

 

La colección permanente de esculturas de Artz Pedregal cuenta con 3 piezas en espacios abiertos, con las cuales las personas pueden convivir y disfrutarlas. Algunas de ellas fueron hechas especialmente para Artz por artistas tales como Tania Candiani y Daniel Buren. Arte Abierto es un espacio dedicado a abrir caminos entre el público y el arte contemporáneo.

Dónde: Periférico Sur 3720, Jardines del Pedregal, Álvaro Obregón, CDMX

Cuando: permanente. De martes a domingo de 11:00 a 18:00

Cuánto: $25 boletos en la entrada del lugar.

 

 

20 siglos de arte en México

Museo Soumaya

 

Forbes

 

Las 1 521 piezas representan el número simbólico de 1521, cuando finaliza la conquista de México por parte de los españoles y marca el nacimiento de la Nueva España, que siglos después se convertiría en el país que hoy es México. Casi todas las obras pertenecen a la Fundación Carlos Slim, a excepción de dos murales: un paisaje del Dr. Alt y ‘La tierra como el agua y la industria nos pertenece’, de David Alfaro Siqueiros. La exposición ya se encuentra abierta al público, el cual podrá disfrutar de este recorrido de arte que nos presenta el desarrollo y evolución del país.

Dirección: Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra, Granada, Miguel Hidalgo

Cuándo: hasta 4 enero 2021 martes a domingo de 10:30 a 18:30 horas.

Entrada libre

 

Foto destacada: Monet Experience

¿Por qué hay mercurio líquido debajo de las pirámides de Teotihuacán?
MXCity
Los túneles sagrados de Teotihuacán han producido alrededor de 50.000 artefactos; sin embargo, el mercurio puede ser la clave para descubrir un misterio aún mayor.

Arqueólogos desenterraron mercurio líquido bajo las antiguas pirámides de Teotihuacán en México. ¿Por qué razón estaba ahí?

 

Arqueólogos anunciaron recientemente el descubrimiento de “grandes cantidades” de mercurio en la entrada de una cámara funeraria a sesenta pies por debajo de la ciudad pre-azteca de Teotihuacan. El hallazgo es un desarrollo reciente en una excavación de seis años de las ruinas de la Pirámide de la Serpiente Emplumada. Hasta ahora, los túneles sagrados han producido alrededor de 50.000 artefactos, como esculturas de piedra y cuchillos de obsidiana; sin embargo, el mercurio puede ser la clave para descubrir un misterio aún mayor.

 

 

Vía Reuters:

Algunos arqueólogos creen que el elemento tóxico podría presagiar lo que sería la primera tumba de un gobernante jamás encontrada en Teotihuacán, un contemporáneo de varias ciudades mayas antiguas, pero tan envuelto en misterio que sus habitantes aún no tienen nombre.

¿Por qué los miembros de la realeza podrían colocar sus tumbas alrededor de mercurio? El arqueólogo principal Sergio Gómez tiene una teoría sobre las pirámides de Teotihuacan.

Sin estar seguro de por qué se colocó el mercurio allí, Gómez dice que el metal pudo haber sido usado para simbolizar un río o lago del inframundo. Anteriormente descubierto en pequeñas cantidades en algunos sitios mayas mucho más al sur, nunca se había encontrado en Teotihuacan.

 

 

Recordemos que el mismo dios romano Mercurio, patrón de oradores, viajeros y comerciantes, es también un psicopompo, un dios encargado de llevar las almas al más allá. El elemento Mercurio también se ha encontrado en tumbas egipcias y se rumorea que rodea la necrópolis subterránea del emperador chino Qín Shǐ Huáng Dì. La naturaleza “inmortal” de Mercurio también fue apreciada por los primeros alquimistas modernos y a menudo se alude a ella en sus referencias a la piedra filosofal.

Aunque el vínculo entre el mercurio en otras culturas y las costumbres mesoamericanas es completamente coincidente, probablemente haya una razón simple por la que el elemento fue tan favorecido por la alta sociedad: simplemente fue difícil de encontrar.

Difícil de extraer y apreciado por sus propiedades reflectantes, el mercurio era raro en el México antiguo. Los arqueólogos creen que pudo haberle dado un significado sobrenatural para fines rituales.

Todas las personas no podían permitirse rodear su cadáver y sus riquezas con ríos de metal líquido. Para los antiguos, pudo haber sido el símbolo perfecto del abismo acuático del inframundo, una barrera entre la tierra de los vivos y la tierra de los muertos.

 

Con info de : Ultraculture

 

Foto destacada: The University of Texas at Austin

Conoce al pintor del retrato intervenido por feministas en la CNDH
MXCity
Te presentamos al pintor que está detrás de las cuadros intervenidos por feministas en la CNDH y algo de su trabajo.

Las intervenciones artísticas suelen mejorar los cuadros y agregarle un valor.

 

Todos vimos cómo un grupo de feministas mejoró los cuadros que se encontraban en la Comisión Nacional de Derechos Humanos (CNDH) de la CDMX, pero ¿quién estaba detrás de esas pinturas que tenían poco, o nada de vida y que fueron mejoradas en estos últimos días?

Se trata de José Manuel Núñez, que se hace llamar Jomanu, y es la persona que pinta retratos no tan interesantes, igual de Jimi Hendrix que de Bob Marley y Pablo Escobar, y que entre otros muchos personajes pintó a Madero y otros Insurgentes y otros personajes de la historia.

 

 

 

  

Robert Smith, Jim Morrison, Emiliano Zapata, Bob Marley y Malverde forman parte de su catálogo de retratos que por hace por encargo Jomanu, a través de sus redes sociales, y que hace unos días se volvió polémico por la intervención a la obra por parte de un grupo de feministas.

En la sede del Centro Histórico de la Comisión Nacional de Derechos Humanos, en República de Cuba, , el autor se quejó en redes sociales del daño a la pieza, y dijo en entrevista que aunque  tuvo una reacción primaria de molestia “con el tiempo me di cuenta de que eran las feministas, y yo estoy contra la violación y en contra de los feminicidios. Ya no me causó pesar que se destruyeran. Si van a causar conciencia en nuestro pueblo, pues adelante”.

 

Milenio

 

Jomanu no está en México y vende obras con galerías de Guadalajara, Miami e Illinois, casi todo por encargo. Su relación con la pintura inició a los 14 años, cuando estudié en el Difocur (Difusión Cultural en Culiacán, Sinaloa), y luego en la Escuela de Artes José Limón; después tomó talleres de escultura, pintura, dibujo y grabado, y estética del renacimiento, en la Academia de San Carlos.

A la pregunta sobre cómo vendió los cuadros a la CNDH, dijo que trabajó en la Comisión como fotógrafo y que durante la presidencia de José Luis Soberanes (de 1999 a 2009), le encargaron retratos de los presidentes que había habido de la Comisión, un óleo de Héctor Fix Zamudio, y luego, para la sede del Centro, pinturas de los Insurgentes y otros personajes de la historia: Miguel Hidalgo, José María Morelos, Benito Juárez y Francisco I. Madero. Según el pintor, eran bocetos para hacer un mural.

 

Milenio

 

Cuando el pintor se enteró de su obra, dijo: “eres grande rayando mi obra… Espero todo se resuelva con tu acto” y aseguró que “la vida es primero”, pero que la destrucción de la historia no es la solución.

Jomanu también escribió una última publicación: “Lamento esta situación y ya viendo el contexto de lo que en realidad sucede una pintura nada tiene que ver en este problema nacional”, declaró, no sin antes agregar que él está “más que en contra de los feminicidios” y de cualquier maltrato hacia la mujer.

 

View this post on Instagram

The Word is yours

A post shared by Jomanu Art (@jomanuart) on

 

View this post on Instagram

Robert Smith

A post shared by Jomanu Art (@jomanuart) on

 

Aquí está su trabajo por si deseas hacer la petición de alguno de sus cuadros, ya que esta pieza intervenida se encuentra a subasta para recaudar fondos para  la causa feminista, y ya que brillos se ve mucho mejor, tal vez sus cuadros comiencen a cotizar en el mercado.

 

Foto destacada: Sentido Común

Ciudad de las artes: la visión estética del gran Diego Rivera
MXCity
Diego Rivera quería transformar el Museo Anahuacalli en una Ciudad de las Artes, y ahora ese sueño está cumplido.

Ciudad de las artes es el proyecto artístico más ambicioso de los últimos años.

 

Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros son los pintores mexicanos más célebres del siglo XX y, quizá, son los más reconocidos en todo el mundo. Rivera tenía una brillante carrera con la que desarrolló en el movimiento del muralismo mexicano, además de tener ideas más profundas.

Una de ellas es una idea que viene en “Exposición para un proyecto para la Ciudad de las Artes” (1945-1950), donde el pintor sostenía que el ahora museo Anahuacalli debía conjuntar varios edificios y plazas.

 

Museo Anahuacalli

 

La aspiración de la Ciudad de las Artes está basada en las ciudades prehispánicas, donde se aglutinaban y convivían las actividades; luego, la ciudad perfecta, como Pompeya; el Doctor Atl soñaba con la Ciudad de los Artistas y la Bauhaus en un espacio para que convivieran todas las artes.

Este proyecto de renovación, restauración y ampliación del Museo Anahuacalli tiene como finalidad cumplir el sueño de Diego Rivera.

 

Museo Anahuacalli

 

Uno de los sueños Diego Rivera era transformar el Museo Anahuacalli en una Ciudad de las Artes y ahora ese sueño está por cumplirse. Desde noviembre del 2019 concluyeron los trabajos de ampliación y restauración del recinto.

Los trabajos incluyen la construcción de una bodega visitable que albergará la colección de cerca de 60 mil piezas arqueológicas integrada por el pintor; una nueva explanada; espacios cerrados para talleres de arte dirigidos a toda la comunidad; salones de usos múltiples y la ampliación de la biblioteca.

 

Museo Anahuacalli

 

También fueron restaurados el espacio de la antigua bodega, construida por Juan O’Gorman y que ahora funcionará como área de mantenimiento, así como las antiguas oficinas administrativas, que serán transformadas en tienda, cafetería y una ludoteca para niños, además de que se hará una pérgola para la cafetería.

La realización de este proyecto, que fue adjudicado mediante concurso al taller de arquitectura del mexicano Mauricio Rocha Iturbide, requirió de seis años, cuatro de proyección y dos de ejecución, señaló la promotora cultural, quien eludió responder cuál es el costo total de las obras.

 

Museo Anahuacalli

 

Uno de los puntos principales fue el proyecto de rescate de vestigios prehispánicos, después de medio siglo de permanecer encerrados, podrán ser apreciados por el público en su nueva ubicación, en visitas restringidas.

La superficie total de la ampliación fue de 2 mil 900 metros cuadrados, y para la construcción de los cuatro cuerpos arquitectónicos del nuevo diseño se empleó la misma lógica seguida por Rivera y O’Gorman para el edificio principal del museo, que es usar concreto, piedra y acero.

 

Museo Anahuacalli

 

Este proyecto es respetuoso con el entorno ecológico del sitio, está en armonía con él y resalta la majestuosidad del paisaje. Su diseño parte del concepto ideado por el pintor mexicano de edificar una serie de edificios que van construyendo plazas y patios.

 

Museo Anahuacalli

 

Ciudad de las Artes Museo Anahuacalli

Dónde: Museo 150, San Pablo Tepetlapa, Coyoacán.

Cuando: martes a domingo de 11:00 a 17:30 h.

Entrada libre

 

Foto destacada: El Economista

10 documentales para comprender mejor a México
MXCity
Documentales que sirven para dar una mirada a nuestro legado cultural y rincones poco conocidos de nuestra realidad.

Aquí está la complejidad de nuestra realidad a través de diez documentales.

 

Los documentales se ven con menos expectativa que la ficción, por eso se reciben con más entusiasmo y sorpresa. Además, siempre nos muestras una cara de la vida cotidiana que pocas veces vemos, un crimen sorprendente, o solo historias y temas sorprendente.

Aquí te dejamos algunos de los documentales mexicanos que nos han sorprendido porque son el espejo de nuestra vida en México. Y es que el documental es un género que nos funciona para comprender nuestro pasado, explicarnos el presente y proyectarnos hacia el futuro. Estos documentales te servirán para comprender más de México.

 

 

Quebranto

 Roberto Fiesco

 

 

Los sueños rotos a través de los testimonios de Fernando García, a.k.a. El Pinolito, actor infantil en los años 70, que se asumió como travesti en su vida adulta. Ella y su madre, la también actriz Lilia Ortega, añoran su pasado fílmico y comparten su realidad adversa en el centro de la Ciudad de México.

 

 

En el hoyo

 Juan Carlos Rulfo

 

 

La vida de la construcción de una gran obra de la CDMX, a través de testimonios de la gente que trabajó, vivía cerca y de los que circulaban por la zona. El documental retrata las cosas que suceden durante su construcción: vidas, viajes, contrastes y emociones, acuerdos y desacuerdos.

 

 

Cuates de Australia

Everardo González

 

 

Como sucede en muchas zonas rurales mexicanas del norte del país, los habitantes de este poblado se debaten entre permanecer en sus tierras o migrar a los Estados Unidos. Un rancho en la Sierra de Coahuila llamado Cuates de Australia y su gente son los protagonistas de este documental; nadie sabe bien de dónde proviene el nombre.

 

 

La piedra ausente

Sandra Rozental y Jesse Lerner

 

 

El monolito prehispánico de Tláloc fue trasladado en 1964 desde el pueblo de Coatlinchán, Texcoco, hasta el Museo Nacional de Antropología. Esta situación generó una rebelión entre los habitantes del pueblo y la consecuente intervención del ejército. Hoy en día es un monumento urbano y uno de los principales íconos de la identidad nacional. Mientras, la piedra ausente permanece en Coatlinchán en los recuerdos de sus habitantes y en un sinnúmero de réplicas.

 

 

Llévate mis amores  

Arturo González Villaseñor

 

 

Las Patronas son un grupo de mujeres de Veracruz que alimentan a los migrantes centroamericanos ocupantes de “La Bestia”, el representativo tren de carga en el que se calcula que cada año casi medio millón de sudamericanos se suben para pasar la frontera y cumplir el famoso “Sueño Americano”.

 

 

Tempestad

Tatiana Huezo

 

 

Dos historias trágicas que dejan muy clara la impunidad, corrupción y miedo; explorando lo que significa ser una víctima del Estado y del crimen organizado en un país donde la impunidad es la regla número uno.

 

 

La Libertad del Diablo

Everardo González

 

 

Los estragos que ha dejado el narcotráfico en México a través de la historia de víctimas y victimarios enmascarados que se encuentran dentro de esta guerra y cómo los fenómenos de la violencia se vuelven parte de la vida cotidiana de las personas que se encuentran dentro de este mundo.

 

 

Bellas de noche

José María Cuevas

 

 

Lyn May, Wanda Seoux, Olga Breeskin, Rossy Mendoza y Princesa Yamal son las vedettes que marcaron el mundo del espectáculo en México en la época de los setenta. Este documental expone los éxitos, fracasos y forma de pensar de estas mujeres que le dedicaron sus vida al mundo del espectáculo.

 

 

H2OMX

José Cohen y Lorenzo Hagerman

 

 

Un documental para comprender el problema del abastecimiento de agua en la CDMX, una de las más pobladas del mundo. H2OMX registra el desabasto, el desperdicio y los graves conflictos de contaminación del agua. El filme es un urgente llamado a la acción y al compromiso de los ciudadanos.

 

 

M

Eva Villaseñor

 

 

Siguiendo a su hermano Miguel, la directora Eva Villaseñor se acerca a un rapero y su mundo caótico que enfrenta día con día. Reconocido como uno de los mejores documentales mexicanos de los últimos tiempos.

x