Foto destacada: @virroylola y @richie.gama
La CDMX es una de las grandes capitales artísticas del mundo con una oferta de exposiciones asombrosas.
El arte nos invita a abrirnos a nuevas sensibilidades, desarrollar nuestra propia creatividad y a ampliar nuestro criterio estético. Se trata de una de las expresiones humanas más fascinantes, que se vale de distintas técnicas, materiales y medios para estimular las entrañas de todos aquellos que celebran esta clase de creaciones tan subjetivas.
El arte, además, es una expresión que estimula el hemisferio derecho del cerebro; es una parte esencial de nuestra cultura y en el caso específico de la Ciudad de México, forma parte de nuestra cotidianeidad en las paredes, edificios y cientos de galerías y museos que tienen su propia particularidad en nuestra fascinante capital. En la CMX converge el arte clásico, colonial, moderno y contemporáneo, en diversas expresiones fotográficas, filosóficas, arquitectónicos y a veces hasta prehispánicas.
Como lo hacemos cada inicio de mes, hoy presentamos un listado con las mejores muestras que podrás hallar en la metrópoli más genial del mundo.
Alabanzas, Bosco Sodi
Se trata de la cuarta exposición individual del artista Bosco Sodi, que coincide con la inauguración del nuevo estudio de Sodi, diseñado por Alberto Kalach como una extensión más de Casa Wabi de Puerto Escondido, Oaxaca. Alabanzas busca analizar la esencia de nuestra condición humana, reconociendo nuestro vínculo terrenal, pero a la vez, enalteciendo todo aquello que es sagrado.
Dónde: Galería Hilario Galguera, Calle Sabino 336, Altampa, CDMX
Cuando: hasta el 7 de abril del 2023.
Registro: @studioboscosodi
Standing wave
Caleta presenta su primer proyecto nombrado Standing wave. Una exposición que se presenta como una alternativa en el arte contemporáneo, donde 39 artistas exploran la forma inmutable del ciclo: Vida, muerte y renacimiento. La recopilación de estas piezas y la manera en la que están presentadas nos invitan a querer cuestionarnos nuestra existencia misma, con algunas obras interactivas.
Dónde: Caleta, Dr. Atl 62, Santa María de la Ribera.
Cuando: hasta el 12 de marzo, de martes a sábado de 11:00 a 17:00.
Entrada libre
La Tierra y su reflejo
Esta exposición de la artista Perla Krauze explora entornos naturales, recogiendo y utilizando objetos y materiales variados para esculturas, instalaciones a gran escala y dibujos. Su obra fomenta la reflexión sobre la historia material, explora las relaciones de los objetos en el espacio y nuestra conexión con el entorno natural y urbano. Su práctica arqueológica, en la que utiliza piedra, metal, cera, agua y textiles, genera composiciones poéticas que exploran el tiempo, la memoria y el paisaje.
Dónde: Galería Hilario Galguera, Calle Francisco Pimentel 3, San Rafael.
Cuando: hasta 12 de marzo, lunes a sábado de 11:00 a 17:00 h
Entrada libre
Metamorfósis
El artista español Okuda San Miguel ofrece una experiencia llena de colores, luces y sonido, en la que podrás disfrutar de distintas expresiones artísticas como esculturas, instalaciones, performances con personajes en vivo, imágenes en movimiento, video mapping y atmósferas sonoras que nos invitan a un viaje inesperado, hacia la nueva manera de vivir el arte contemporáneo.
Dónde: Frontón México
Cuando: hasta 11 de marzo, miércoles y jueves las entradas son al 3×2.
Cuánto: $250 + cargos.
Estudiantes y personas con discapacidad: 40% de descuento
Hipnerotomía de Pedro Friedeberg
Esta serie de pinturas y esculturas inspiradas en Hypnerotomachia Poliphili, libro de Francesco Colonna, con una historia onírica de fondo y una obsesión por la arquitectura, Friedeberg intenta explicar el amor, la geografía, la mitología y la estética. Son 28 pinturas y esculturas que emplean la historia, la ciencia y la aritmética para contener significados ocultos.
Dónde: MAIA Contemporary, Colima 159, Roma Nte., Cuauhtémoc.
Cuando: hasta 19 de marzo, lunes a domingo desde las 11:00
Entrada libre
Walt Disney y el grupo: un viaje por Latinoamérica
Esta nueva exposición llegó a la Ciudad de México se compone de más de 60 piezas fotográficas del viaje de investigación que hizo Walt Disney por América Latina en 1941. Además, forma parte de los festejos de los 100 años de historia de la Walt Disney Company, donde además de las piezas fotográficas podrás ver sketches dedicados al inspirador viaje de investigación que hizo Walt Disney junto a un selecto grupo de artistas por algunos países de América Latina. A lo largo del recorrido podrás conocer a la comitiva de 15 integrantes liderada por Walt, que incluía escritores, artistas gráficos y músicos, al tiempo que revela cómo se planificó el recorrido y todo lo que los artistas fueron descubriendo y experimentando en cada destino de los nueve países visitados: Argentina, Brasil, Uruguay, Bolivia, Perú, Chile, Ecuador, Guatemala y México.
Dónde: Museo Soumaya; Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra, Granada, Miguel Hidalgo,
Cuando: hasta el 18 de marzo de 2023, lunes a domingo de 10:30 a 18:30
Entrada libre
Transformación Urbana. Sordo Madaleno Arquitectos
Esta exposición muestra las obras icónicas del despacho de arquitectura Sordo Madaleno, una de las firmas arquitectónicas que siempre han sido un referente en todo el mundo, sobre todo en la década de los sesenta; donde hubo autores que se consolidaron como parteaguas en la historia de la disciplina. Una exposición que homenajea al 85 aniversario de Sordo Madaleno en la que también será incluido el recién descubierto Archivo Histórico de Juan Sordo Madaleno.
Dónde: Palacio de Cultura Citibanamex; Avenida Madero 17, Centro Histórico.
Cuando: hasta el 9 de julio, lunes a domingo de 10:00 a 19:00
Entrada libre
Arquitectos y muralistas
Una exposición que muestra las construcciones de los arquitectos Mario Pani, Luis Barragán y Juan O´Gorman, entre otros. Proyectos arquitectónicos en donde habitaron y trabajaron los tres grandes muralistas del siglo XX: José Clemente Orozco, Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros.
Dónde: Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo. Diego Rivera 2, Esquina con Altavista, San Angel Inn.
Cuando: 05 de marzo 2023, martes a domingo de 10:00 ? 18:00 horas.
Cuánto: $40
Entrada libre: estudiantes y maestros con credencial vigente, beneficiarios Inapam y personas con discapacidad
Domingos: entrada libre general
Gritos, susurros y guiños
Una de las exposiciones de arte en CDMX más instagrameables y solo es una de las tres exposiciones que podrás encontrar en el Museo del Chopo. Gritos, susurros y guiños es obra de Teresa Serrano, una artista que encarna el lema de “lo personal es político”. La exposición está distribuida en 3 salas y dividida en 6 ejes temáticos, conformada por instalaciones, videos, pinturas, dibujos y esculturas que te encantarán.
Dónde: Museo del Chopo, C. Dr. Enrique González Martínez 10, Sta María la Ribera, Cuauhtémoc.
Cuando: hasta el 5 de marzo 2023
Beautiful Numbers
Las obras del diseñador y director de arte Stefan Sagmeister protagonizan esta colorida exposición que cuestiona la visión catastrófica de la humanidad. Mientras que el mundo es bombardeado con cifras globales preocupantes, el artista propone voltear a ver los números en los que la civilización ha mejorado; es así como recurre a pinturas del siglo XIX con incrustaciones, lienzos bordados, pósters e impresiones lenticulares.
Dónde: Museo Franz Mayer. Av. Hidalgo 45, Centro Histórico de la Cdad. de Méxic
Cuándo: hasta el 26 de marzo de 2023
Cuánto: $75
Martes, entrada libre
Bajo la misma falda
Podrás ver las obras de Carmen Boullosa y la artista visual Magali Lara, a través de libros, dibujos, grabados y reproducciones, ambas mujeres reflejan la inquietud de su generación por crear un nuevo lenguaje artístico a partir de proyectos interdisciplinarios, especialmente para hablar de la representación femenina.
Dónde: Museo Nacional del Arte, en Calle de Tacuba 8, Centro Histórico.
Cuando: hasta el 26 de marzo de 2023, martes a domingo de 10:00 a 18:00 h
[Re] Generando Narrativas e imaginarios
¿Dónde están las mujeres en las colecciones de arte en México? A partir de esta pregunta, se inició una revisión de la propia colección del museo con el objetivo de cuestionar las narrativas del arte desde una perspectiva de género. Esta exposición invita a reflexionar sobre el trabajo de mujeres artistas a través de un diálogo con acervos de otros museos, coleccionistas y artistas contemporáneas.
Dónde: Museo Kaluz. Av. Hidalgo 85, Centro Histórico.
Cuando: hasta el 24 de abril de 2023, miércoles a lunes de 10:00 a 18:00
Cuánto: $60
Giro gráfico
Esta exposición presenta acciones gráficas en el espacio público llevadas a cabo por activistas y artistas en el cruce de arte/política en América Latina. La investigación, de carácter colectivo, señala cómo estas prácticas se vinculan con movimientos sociales más amplios, a la vez que transforman su comprensión del hacer y su capacidad de establecer lazos para constituir comunidades.
Dónde: Muac. Av. Insurgentes Sur 3000, C.U., Coyoacán.
Cuando: hasta 28 de mayo de 2023, martes a domingo de 10:00 ? 18:00 horas.
Cuánto: $40
La muerte no existe
Ben Vautier genera una obra desinhibida, poderosa y total. A lo largo de su trabajo, Ben fusiona arte y vida de forma tan sincera como contundente. El principal tema en su obra es el arte mismo: la necesidad de ser siempre comprometido y radical, la mirada sobre cualquier ejercicio humano entendido como manifestación de la cultura e incluso, su aparente inutilidad.
Dónde: Muac. Av. Insurgentes Sur 3000, C.U., Coyoacán.
Cuándo: hasta 28 de mayo de 2023, martes a domingo de 10:00 ? 18:00 horas.
Cuánto: $40
Materia estética disponible
Esta exposición celebra los 30 años de producción del artista mexicano Miguel Calderón; figura clave en el desarrollo de la escena alternativa del arte noventero, en un recorrido de la obra de con las complejas aristas de la sociedad mexicana: violencia, corrupción, sexualidad y dinámicas socioculturales.
Dónde: Av. Paseo de la Reforma 51, Polanco, Bosque de Chapultepec I Secc, Miguel Hidalgo.
Cuando: hasta el 5 de marzo 2023
Entrada libre
Museo de las relaciones rotas
El MODO recibió más de 700 piezas, pero solo expone 90 artefactos que hablan sobre la separación de las parejas. “El éxito de esta exposición radica en la universalidad del sentimiento de ruptura, cada persona se puede identificar con la situación y entender cómo lo manejan en cada
Dónde: Museo del Objeto del Objeto. Colima 145, Cuauhtémoc, Roma Nte., Cuauhtémoc.
Cuando: hasta 23 marzo de 2023, martes a domingo de 10:00 a 18:00
Cuánto: $50 general
Amor Rojo
Amor Rojo es una trilogía de videos realizados de la mano de Dora García, los cuales nos presentan la vida y el legado de Alexandra Kollontai. Esta revolucionaria activista, feminista y socialista formó parte del primer gobierno Bolchevique y tuvo un papel clave como embajadora soviética en México.
Dónde: Arte Alameda, en Calle Dr Mora 7, Centro.
Cuando: hasta 26 de marzo de 2023, martes a domingo de 9:00 a 17:00 h
Entrada libre
Limbo óptico
Admira las videoinstalaciones del artista Daniel Monroy Cuevas, con estos experimentos con el tiempo y el espacio. Una exhibición comisionada para el Laboratorio de Arte Alameda donde podrás conocer distintos aspectos de la producción de la película, implicando a la cámara en la realización de su representación y al público mismo en el descubrimiento de distintos aspectos de este proceso.
Dónde: Calle Dr. Mora 7, Colonia Centro, Centro, Cuauhtémoc.
Cuando: hasta el 9 de abril de 2023
Entrada libre
Tamayo: Mixografías
La gráfica de Rufino Tamayo implementó varias técnicas en su pintura, una de ella, la más reconocida en todo el mundo, es la mixografía. En esta exposición podremos ver 45 ejemplares que muestran elementos de la iconografía visual que ya son un sello propio y único de Tamayo.
Dónde: Museo Tamayo. Av. Paseo de la Reforma 51, Polanco, Bosque de Chapultepec I Sec.
Cuando: hasta 2 abril de 2023. Lunes a domingo de 10:00 a 18:00
Cuánto: $80
Remedios Varo. Disrupciones de lo Real
El universo fantástico y cargado de sueños de Remedios Varo regresa a la CDMX, en donde la libertad y la geometría se conjuntan creativamente con la ciencia, el misticismo, el esoterismo y la magia.
Dónde: Museo de Arte Moderno Av. Paseo de la Reforma s/n, Bosque de Chapultepec I Secc, Miguel Hidalgo
Cuando: hasta 03 abril 2023, martes a domingo, de 10:30 a 17:30 horas.
Memorias de un retrato
Emma Hurtado fue una importante gestora, promotora y editora, así como primera guía de turistas certificada en México. Esta exposición retoma su labor profesional y su relación con Rivera a través de retratos, bocetos, documentos, fotografías y artículos personales. Y si acaso importa, también es recordada como la última esposa de Diego Rivera.
Dónde: Museo de Arte Moderno, en Paseo de la Reforma y Gandhi S/N, Bosque de Chapultepec (Sección I).
Cuando: hasta el 16 de abril de 2023. Martes a domingo de 10:15 a 17:45 h
Diseño en Femenino
Desde el siglo XX las mujeres diseñadoras han pugnado por adentrarse en una disciplina de hombres y ampliar el panorama del diseño. Esta exposición, busca ser un acercamiento a las trayectorias de mujeres diseñadoras nacionales y extranjeras (que vivieron en el territorio mexicano) desde 1940 hasta hoy. Además, se exhiben obras de mujeres indígenas cuya práctica, a pesar de que podría pensarse como artesanía, también puede definirse también como diseño.
Dónde: Museo Franz Mayer, Av. Hidalgo 45, Centro Histórico de la Cdad. de México, Guerrero, Cuauhtémoc.
Cuando: hasta el 16 de abril 2023
Cuánto: $85
Blue Demon
Este 2022 se cumplieron 100 años del nacimiento del luchador y el Museo del Estanquillo conmemora su natalicio con una exhibición de más de 600 piezas alusivas. Se trata de una recopilación de fotografías, pinturas, trofeos, máscaras, atuendos, historietas, fragmentos de guiones cinematográficos y otros artículos para recordar su trayectoria sobre el ring y la pantalla grande.
Dónde: Isabel La Católica 26, Centro, Cuauhtémoc
Cuando: hasta el 23 de abril de 2023 de miércoles a lunes de 10:00 a 18:00 horas.
Entrada libre.
Color. El conocimiento de lo invisible
Esta exposición que te hará explorar las distintas facetas del color a partir de distintos cuestionamientos: ¿Qué son y cómo se crean los colores? Las respuestas están encaminadas e explicar de una manera interdisciplinaria, con el fin de comprender el color a partir de las más vanguardistas y fascinantes investigaciones del momento, hasta las económicas, sociales, culturales y artísticas.
Dónde: Universum Museo de las Ciencias de la UNAM. Universidad Nacional Autónoma de México, Ciudad Universitaria, Cto. Centro Cultural, C.U., Coyoacán
Cuando: hasta el 30 de abril 2023
Cuánto: $90
Vlady. Revolución y disidencia
300 obras distribuidas en las siete salas del Colegio de San Ildefonso, para sumergirse en las obras de Vlady y ver todo lo relacionado con la guerra civil y la experiencia de la revolución traicionada y las grandes tragedias del siglo XX: el estalinismo, el nazismo, la persecución, las desapariciones forzadas, los exilios. A través de sus obras se refleja la pasión y el refugio que representó el arte para Vlady.
Dónde: Colegio de San Ildefonso. Justo Sierra 16, Centro Histórico de la Ciudad de México.
Cuando: hasta 30 de abril de 2023, de martes a domingo de 11:00 a 17:30 horas.
Cuánto: $50 Estudiantes y maestros con credencial: $25.00.
Entrada es libre para niños menores de 12 años, adultos mayores con credencial INAPAM, Programa de Membresías de San Ildefonso, Prepa Sí (CDMX) y En contacto contigo de la UNAM.
El Espíritu del 22: un siglo de muralismo en San Ildefonso
La muestra reúne 246 piezas entre obras de gran formato, bocetos, cuadernos, libros, fotografías y videos sobre el proceso creativo que marcó a toda una generación. Todavía nos queda mucho por conocer sobre el muralismo mexicano; por ello, el Colegio de San Ildefonso ha lanzado esta exposición que celebra los primeros 100 años de esta vanguardia artística.
Dónde: Antiguo Colegio de San Ildefonso, Justo Sierra 16, Centro Histórico.
Cuando: hasta el 12 de junio de 2023, martes a domingo de 11:00 a 17:30 hrs.
Cuánto: general $50. Estudiantes y maestros con credencial vigente $25
Inside Banksy
Esta exposición inmersiva te hará viajar a través de los murales más importantes del artista británico. La narración estará dividida en ocho temas, los cuales representan los principales ejes del arte de Banksy: protesta, guerra, ratones, consumismo, música, Palestina, niños y arte serán dichos temas. También contará con cinco salas encargadas de brindarte interminables emociones.
Dónde: Plaza Carso, ubicada en Lago Zurich #245
Cuando: a partir del 8 de marzo; martes a domingo desde las 12:00
Cuánto: martes a jueves $220 pesos; viernes a domingo y días festivos $250 pesos
Adultos mayores y menores de 4 a 13 años $180 pesos
Foto destacada: Celso Piña
Celso Piña logró colaboraciones eclécticas con diversos músicos.
Celso Piña tuvo el gran mérito de hacer que su acordeón fuera escuchado en América, Europa y Asia. Se le llamó el "Rebelde del Acordeón", y fue el único que hizo música colombiana en el norte de México, e incluso tres de los primeros miembros de su grupo hicieron la Tropa Colombiana.
Piña empezó a escribir su historia desde los años 70, en la Colonia Independencia de Monterrey, sus primeros años los pasó en una casa de la Colonia Nuevo Repueblo, la Independencia, la Tampiquito, La Boquilla y al Barrio La Campana.
En sus inicios, estuvo vetado de diversos lugares porque era tanto el revuelo de su música, que seguido había bronca entre asistente, además de que los periódicos de Monterrey decían que en sus fiestas siempre había "mariguano, lesbianas y malandros"; una población barrial que hizo popular su ritmo e incluso que hiciera bailar a los europeos.
Las influencias de Celso Piña son Alfredo Gutiérrez, Aníbal Velásquez y Andrés Landero, y a lo largo de su carrera de 37 años, logró 28 grabaciones en las que se destaca "La Negra Nelly", "Macondo", "Cumbia Sampuesana", "Como el Viento", "Cumbia Sobre el Río" y "Cumbia Poder", hicieron bailar a multitudes.
Pero la peculiaridad de Celso Piña también se basó en crear una música que tenía en su composición una mezcla de sonidos tropicales con otros géneros como la cumbia, el norteño, ska, reggaeton, rap e incluso el sonidero; como lo hizo con Café Tacvba, Natalia Lafourcade, Lila Downs, Gloria Trevi, Blanquito Man o el Gran silencio.
Su suerte cambió en 2003, cuando fue invitado para cantarle a Gabriel García Márquez, Premio Nobel de Literatura, ya que después de eso, dicho por él mismo, ya nadie le hizo el feo. "Apenas alguien de esa envergadura de señor vino, llegó y yo estaba tocando. Él empezó a bailar, estaba la crema y nata de Monterrey, y todos: ?¡Ah, qué bonita música!, ¡qué bárbaro!, ¡yo siempre dije que Celso tocaba bien bonito!?… Yo digo: ¡Qué ironía!", declaró antes de su actuación en el Surf Music Fest.
Países como Inglaterra, Francia, Alemania y Estados Unidos gozaron del ritmo de su acordeón, que quedará para la posteridad. Tras su muerte en 2019, a Celso le sobreviven su esposa, Juany Ortiz, y sus tres hijos: Diómedes, Martha Cecilia y Katia. Al "Rebelde del Acordeón" se le seguirá recordando por sus éxitos, porque, solo pocos se resisten a bailar sus cumbias.
Aquí los atletas mexicanos con mayores posibilidades de brillar en París 2024.
México se prepara con grandes expectativas para los Juegos Olímpicos de París 2024, con la firme esperanza de aumentar su cuenta de medallas de oro. Hasta la fecha, la Delegación Mexicana ha conseguido un total de 73 preseas olímpicas, de las cuales 13 son de oro, 24 de plata y 36 de bronce. Sin embargo, han pasado 12 años desde que la última medalla de oro fue conquistada.
La última medalla de oro para México fue obtenida por la Selección Mexicana Sub-23 en los Juegos Olímpicos de Londres 2012, cuando vencieron a Brasil 2-1 en la final del fútbol varonil. El equipo, liderado por dos goles de Oribe Peralta, logró el histórico triunfo en el Estadio Olímpico de Wembley el 11 de agosto de 2012. Desde entonces, ningún deportista mexicano ha vuelto a subir al podio para recibir el máximo galardón.
La fase de grupos de ese torneo vio a México vencer a Gabón 2-0, a Suiza 1-0 y empatar 0-0 contra Corea del Sur. En la ronda de eliminación, México superó a Senegal 4-2 en los Cuartos de Final y a Japón 3-1 en las Semifinales antes de enfrentarse a Brasil en la gran final.
Con París 2024 a la vista, el Comité Olímpico Mexicano (COM) ha puesto todas sus energías en preparar a los atletas para romper la sequía de oros. Aunque son pocos los deportistas con claras posibilidades de alcanzar el podio, las predicciones apuntan a un total de seis medallas para México, de las cuales se esperan al menos dos de oro.
Entre los atletas mexicanos con mayores posibilidades de brillar en París 2024 se encuentran:
- Alejandra Valencia en tiro con arco, tanto en individual como en equipo mixto y femenil.
- Carlos Sansores y Daniela Souza en taekwondo.
- Alegna González en atletismo, marcha de 20km.
- Alexa Moreno en gimnasia artística, salto de caballo.
- Alejandra Zavala en tiro deportivo, pistola deportiva y pistola de aire 10m.
- Edson Ramírez en tiro deportivo, rifle de aire 10m.
- Emiliano Hernández en pentatlón moderno.
- Osmar Olvera en clavados, trampolín individual de 3m.
- Randall Willars y Kevin Berlín en clavados, plataforma de 10m sincronizados.
- Alejandra Orozco y Gabriela Agúndez en clavados, tanto en plataforma de 10m sincronizados como en individual.
- Alan Cleland en surf.
Las esperanzas de México están puestas en estos atletas, quienes se han preparado arduamente para representar al país y, con suerte, regresar a casa con el oro. París 2024 ofrece una nueva oportunidad para que México vuelva a brillar en el escenario olímpico, y tanto los atletas como los aficionados están ansiosos por ver los resultados.
Foto destacada: Los muertos crew
Una versión de tequila ya era degustado por otomíes, chichimecas, toltecas y nahuatlacas.
La palabra Tequila tiene un origen náhuatl, tequitl: trabajo u oficio; tlan: lugar; que se puede traducir como lugar de trabajo. Pero, hay otra versión que hace referencia a la piedra que es típica de esa región, la obsidiana, y que se tallaba para usarse como herramienta. Estas piedras se conocían por ese tiempo como ?tecatlis? y, a quien la manejaba se le llamaba ?tecuilo?. Fruto de esta costumbre, se le comenzó a llamar ?Tecuila? y posteriormente ?Tequila?, como lo conocemos hoy. Según la Secretaría de Turismo, Tequila, tanto el lugar como la bebida, viene de la voz náhuatl “Tecuilan” que significa “lugar de tributos”.
Pero más allá del origen de esta palabra, el tequila es una bebida que se ha producido desde el siglo XVI, y en una región llamada Tequila Jalisco. En las primeras décadas después de la conquista, nació la bebida como un fermentado de la planta de agave y con su influencia árabe e hispánica, comenzó a destilarse en alambiques introducidos al continente. Durante muchos años se le conoció como vino de mezcal o mezcal tequila, ya que mezcal era uno de los nombres del agave.
Asimismo, el tequila proviene de una planta de la familia de las agaváceas, que es el agave tequilana Weber variedad azul. Se dice que existen alrededor de 295 especies de agaves distintas pero solo una se puede utilizar para producir la bebida. Con algunas otras se elabora el mezcal y el pulque. Hoy en día, lo único que se utiliza del agave es la piña que se siembra, y tienen que pasar de 8 a 12 años para que esté lo suficientemente madura como para cosecharse.
El tequila es un producto con Denominación de Origen (DOT) que le da a la bebida la característica de exclusividad de elaborarse solo en ciertas regiones que se encuentren en esa denominación como son: Jalisco y partes de Nayarit, Michoacán, Guanajuato y Tamaulipas.
Más allá de estos datos históricos, hay una historia no oficial del tequila, que cuenta que una tormenta eléctrica le habría dado origen. Un día, durante una fuerte tormenta en Jalisco, un rayo cayó en un sembradío de agaves, ocasionando un incendio que se extendió a las plantas. Sin embargo, el vapor que emanó hizo que las bolas de agave se calentaran y de ellas saliera miel acompañada de un aroma peculiar.
El hecho pudo pasar desapercibido, pero los locales se dieron cuenta, que si la miel se fermentaba obtenían una bebida relajante, con un sabor que les resultaba agradable. Aunque se cuenta que Cenobio Sauza (1842-1909), uno de los productores más importantes de la industria tequilera y conocido como “el padre del Tequila”, habría sido quien le dio el nombre a la bebida.
Foto destacada: Omnia.com
Estas adolescentes rarámuris capturaron la atención de los espectadores por su habilidad atlética.
Estas mujeres son grandes corredoras Rarámuri, a pesar de su corta edad. Originarias de Guachochi, destacaron a nivel nacional tras sumarse a las más de siete mil personas que participaron en la Segunda Gran Carrera "Vamos juntas y juntos hacia la meta" organizada por el Sistema Nacional para el Desarrollo Integral de la Familia (SNDIF) en la Ciudad de México.
Sus nombres son Lorena Ramírez Palma, Anais Fuentes Parra y Cristina Parra Nava, y se dieron cita para recorrer la avenida Paseo de la Reforma con el objetivo de promover los derechos y la convivencia familiar. Esto, tras recibir apoyo por parte del DIF Estatal de Chihuahua en conjunto con la Secretaría de Pueblos y Comunidades Indígenas (SPyCI).
Durante su camino, las chihuahuenses capturaron la atención de las y los espectadores por su habilidad atlética, compromiso con la causa y por ser embajadoras de su cultura ancestral. Su presencia inspiró al resto de sus corredores, por la importancia de preservar y promover la diversidad en eventos deportivos de gran escala.
Verónica Palma, corredora profesional y quien dirigió sus entrenamientos, las acompañó en su primer viaje a la CDMX y se aseguró de que cada una de ellas estuviera preparada, tanto física como mentalmente, para el desafío tan significativo. Su talento, así como las tradiciones de su comunidad, fueron reconocidos por autoridades nacionales, atletas y asistentes.
Como sabemos, los corredores rarámuris son capaces de correr en toda clase de terrenos complicados, por lo que ha sabido aprovechar esa destreza, al grado de hacerlo un estilo de vida que poco a poco los ha colocado al plano internacional en competencias en las que han trascendido.
Acostumbradas a desplazarse por senderos escarpados y por caminos poco habituales, la prueba era muy parecida a los terrenos montañosos en los que cotidianamente se mueven en la Sierra Madre Occidental. Con sus peculiares huaraches y su sipuchaka, una falda ancha de tela estampada y colores muy llamativos, a la que se le da volumen con otras que usan debajo, las participantes rarámuris, también conocidas como tarahumaras, aceleraron el paso hasta llegar a la meta. ¡Enhorabuena por estas guerreras mexicanas que pusieron a prueba sus capacidades físicas!
El Estado de México se ha comprometido a cumplir con su promesa de ofrecer más alternativas de trasporte para comunicar a los municipios en la periferias de las Ciudad de México para agilizar los traslados y reducir el tiempo que le dedican los mexiquenses en sus viajes.
Una de las obras que forma el ambicioso proyecto Colibrí, será una nueva ruta del tren ligero que se tiene contemplado que conecte Naucalpan, Edomex, con Buenavista, en la CDMX, con pomo más de 14 kilómetros de recorrido.
Desde abril las autoridades municipales de Naucalpan y la Universidad Iberoamericana se unieron a los estudios del proyecto de Tren Ligero de Buenavista a Río Hondo. En su momento, detallaron que la línea podría tener un flujo aproximado de 192,000 pasajeros por día.
Se proyecta que esta nueva línea de transporte tenga una longitud de 14.6 kilómetros. De esa cantidad, 7.4 kilómetros de vías estarían en el municipio de Naucalpan, Estado de México. Los otros 7.2 kilómetros restantes pasarían por tres alcaldías de CDMX.
En Naucalpan, el Tren Ligero pasaría por las poblaciones de Río Hondo, El Molinito, Naucalpan Centro-Conde y Ahuizotla.
Mientras que en territorio de CDMX, atravesaría territorio de las alcaldías Azcapotzalco, Miguel Hidalgo y Cuauhtémoc. De este modo, los habitantes de dichas demarcaciones y del municipio de Naucalpan se verían beneficiados con una nueva alternativa para conectar con la Línea B del Metro de CDMX, con tres líneas del Metrobús y con el Tren Suburbano, que va de Buenavista a Cuautitlán.
Foto destacada: INAH
Este descubrimiento hará posible conocer más sobre la ocupación maya de la zona.
Siete monumentos arqueológicos de alto estatus, hicieron que se modificara el diseño original del camino para preservar cinco de las estructuras, en el tramo 7, camino de acceso a la estación Nicolás Bravo/Kohunlich del Tren Maya, a seis kilómetros de la Zona Arqueológica de Kohunlich, al sur de Quintana Roo; en donde ahora, especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) registran, intervienen y protegen.
Especialistas del INAH restauran cinco de siete edificaciones con trabajos generales de consolidación, que las pondrán en valor para ser apreciadas por la gente en ese paradero del tren. En tanto, las otras dos fueron selladas como reserva futura de investigación, informó el responsable académico del proyecto de salvamento arqueológico en la ruta del Tren Maya, Manuel Pérez Rivas.
Estas estructuras se ubicaron en el área periférica de la zona arqueológica de Kohunlich; corresponden a agrupaciones familiares de élite, con posible filiación a esa antigua ciudad. Por su mampostería y sus piedras labradas, las edificaciones tienen características del estilo Petén, cuya temporalidad va de 300 a 600 d.C., hasta 900 a 1000 d.C.
Además de las siete estructuras se descubrieron diversos materiales arqueológicos de lítica, cerámica, concha y restos óseos humanos, entre los que destaca un pectoral de caracol en forma de media luna, con cuatro personajes, dos de ellos centrales y dos secundarios: "Es un tipo de pectoral del cual no existen más de seis en toda el área maya de México y Centroamérica", destacó el arqueólogo Carrillo Sánchez al referir que "el objeto debió pertenecer al dueño de la casa y que pudo ser ofrendado a la construcción en señal de continuidad cuando se levantó un añadido".
Todas las estructuras halladas son unidades de uso doméstico. La Estructura 35027, es la más cercana a la estación del tren, y en ella se halló el pectoral; está formada por un basamento rectangular sobre el que desplantan dos cuartos abovedados, uno al norte y el otro al oeste.
La Estructura 50168 consiste en un basamento sobre el que se desplanta un cuarto con acceso al sur y tiene varias etapas de crecimiento. La Estructura 50139 es un basamento sobre el que hay tres cuartos abovedados en forma de "L", con acceso al norte y oeste, en esa misma dirección tiene un patio interno. Se observa una extensión de basamento o adosamiento, creando un patio en el este.
Las Estructuras 50150 y 50151 integran una estructura habitacional, formada por un basamento rectangular sobre el que desplanta un cuarto abovedado y una escalinata de acceso en la esquina sureste y debajo del basamento. La Estructura 39020 está formada por un basamento rectangular sobre el que desplantan, al menos, dos cuartos de perecederos, tiene una escalinata de acceso amplio al sur, con huella ancha y peralte con ligero talud.
Cabe señalar que el sitio de Kohunlich es un enorme asentamiento, conformado por una serie de complejos arquitectónicos de carácter ceremonial y residencial, algunos de los cuales pudieron funcionar como barrios o agrupamientos familiares de la élite. Todos los materiales arqueológicos hallados están en proceso de análisis. El estudio del transecto, que es el derecho de vía del Tren Maya, ha permitido ampliar la información de un área.
Foto destacada: Billboard
Fuerza Regida tiene la mentalidad del hip hop con la sensibilidad norteña.
Los corridos tumbados son tan escuchados en México, y en diversas partes del mundo, que bien podemos decir que gobierna el gusto musical. Muestra de ello, es el grupo Fuerza Regida, quienes además de ser de los exponentes más distinguidos han dado muchas sorpresas en poco tiempo.
De hecho, una de ellas se dio recientemente en la gala de los Premios Billboard del 2023, cuando la premiación para el Mejor Dúo Grupo los mexicanos de Fuerza Regida le arrebataron el premio a unas leyendas del rock, Metallica. Esta banda, además, es la punta de lanza de la música mexicana en Estados Unidos, en donde fueron criados en las calles de San Bernardino.
El quinteto Fuerza Regida, que bien podría ser un grupo de raperos, es la banda pionera del floreciente movimiento de música mexicana, que desde hace varios años lidera la lista de popularidad y en 2023 con muchas canciones en español de Christian Nodal, Natanael Cano, Peso Pluma.
Para muchos, Fuerza Regida es un "trasgresor" de la música mexicana, muestra cómo a la nueva generación de mexicoamericanos en Estados Unidos que tienen una imagen trapera con joyas, autos de lujo, pero que representa el sonido rústico y fronterizo de la carne asada y el sonido norteño.
A la postre, el nombre de Fuerza Regida se debe a que es una fuerza dominante o regidora; de estos cinco nativos de San Bernardino, California, que ahora ha llevado a la música mexicana a nuevos terrenos, creando un nuevo movimiento urbano que se apoderó de las listas de éxitos.
Pero el éxito de Fuerza Regida no fue inmediato, comenzó cuando ganaron seguidores en los servicios de streaming, y en 2018, cuando junto al pionero de los corridos tumbados Natanael Cano, empezaron a superar en reproducciones a algunos de los artistas más populares del pop y el hip hop. Además, fue un grupo lanzado por Rancho Humilde Records, el sello que ha estado llevando el movimiento de la música mexicana a alturas inconmensurables.
El disco Fuerza Del Barrio Hasta Aquí del 2019, surgió como uno de los lanzamientos más populares de trap corridos, dando un toque nuevo a las rancheras mexicanas, con un estilo callejero y letras que hablan del barrio.
Desde 2023, este grupo ha acumulado la cifra de 2 mil 900 millones de streams en plataformas, de los cuales 1 mil 600 millones corresponden a México y 872 millones a Estados Unidos. Le siguen Guatemala, Colombia y Honduras.
En Spotify, Fuerza ocupa el puesto 196 como los más escuchados en la plataforma, reuniendo 24,17 millones de oyentes mensuales, la mayoría de ellos en México. La Ciudad de México acumula 3,68 millones de oyentes, seguida por millones más en Guadalajara, Monterrey, Zapopan y Puebla.
El año pasado, la banda firmó un acuerdo más grande con Sony Music Latin a través de Rancho Humilde. Todo esto fue antes del éxito, "TQM", una canción que debutó en el No. 35 de la lista Hot 100 y en el No. 19 de la lista Billboard Global 200, dejando ver que los corridos están liderando todas las plataformas, y seguramente lo harán durante mucho tiempo más.
