Qué hacer el fin en la ciudad (del 23 – 26 de mayo)
¿Qué hacer el fin de semana en la CDMX? La Agenda MXCity es una publicación de los eventos artísticos y culturales que están sucediendo en la ciudad.
MXCity
Qué hacer el fin en la ciudad (del 23 – 26 de mayo)
MXCity
¿Qué hacer el fin de semana en la CDMX? La Agenda MXCity es una publicación de los eventos artísticos y culturales que están sucediendo en la ciudad.
¿Qué hacer el fin de semana en la Ciudad de México? Aquí nuestras recomendaciones…
La Ciudad de México está rodeada de asombrosos volcanes, tiene 1 castillo y 10 increíbles palacios. 21 millones de habitantes compartimos la 5ta ciudad más poblada del mundo, y aunque nuestra ciudad es un lugar extraordinario, cada vez que se acerca el fin de semana, siempre nos hacemos la misma pregunta "¿qué hacer en la ciudad?"
Sabemos lo complejo de elegir uno de entre los 151 museos o recintos culturales existentes, sin mencionar que todos los días surgen más lugares para visitar con una multitud de ofertas culturales y propuestas de enorme calidad.
Por eso en MXCity, nos hemos dado a la tarea de hacer una selección, lo mejor de lo mejor, de actividades para hacer en la ciudad. Así pues, en esta sección encontrarás los mejores lugares para disfrutar de una buena película, una obra de teatro o los recintos que hay que visitar con el fin de brindarte una experiencia única para disfrutar la ciudad.
¿Qué hacer el Jueves?
Coffee Fest México 2019
Plancha del Zócalo CDMX
No te pierdas este festival donde conocerás el proceso de elaboración que hay detrás de cada grano de café y convivirás con las personas involucradas en su producción; quienes te compartirán sus experiencias y conocimientos. Además podrás degustar el mejor café de México y aprenderás más sobre sus propiedades.
Dónde: Plaza de la Constitución S/N, Centro Histórico.
Cuándo: jueves 23 al domingo 26 de mayo; de 9:00 a 21:00 horas.
Entrada libre.
Aleph, Festival de Arte y Ciencia
UNAM
Presentaciones de libros, instalaciones escénicas, ciclos de cine con películas de Michel Gondry y David Bowie, y conciertos durante los cinco días de esta celebración. Checa la programación y los detalles en sus redes para que no te pierdas ningún evento. Se presentarán 24 piezas de la exposición "La Tabla de los elementos", proyecto que involucra a artistas platicos, escritores, músicos, fotógrafos y científicos, cada uno de los cuales trabajó una obra sobre un elemento específico y cuya totalidad de piezas se presentará en septiembre en el Museo de las Ciencias Universum y en la explanada del Centro Cultural Universitario.
Dónde: Centro Cultural Universitario y diversas sedes de la UNAM
Cuándo: del 22 al 26 de mayo en distintos horarios.
Entrada libre
SOM: Arte + Ingeniería + Arquitectura
San Ildefonso
Seleccionados por su continua influencia en el ámbito del diseño estructural, estos edificios responden a periodos de rápido crecimiento urbano y representan a las tecnologías constructivas más avanzadas de su momento. Con cerca de cincuenta proyectos en México, SOM tiene una estable presencia en la región.
La firma ha completado recientemente el Centro de Operación y Centro Tecnológico para BBVA Bancomer en la Ciudad de México, así como la Bio-Esfera en Guadalajara, y mantiene un portafolio de proyectos en proceso que incluyen ingeniería estructural, planeación urbana y proyectos arquitectónicos en ciudades alrededor del país. Actualmente, el departamento de estructuras de SOM está trabajando en cinco nuevos desarrollos de uso mixto a gran escala en México.
Dónde: Justo Sierra 16, Centro Histórico de la Cdad. de México, Centro, 06020 Ciudad de México.
Cuándo: Hasta el 9 de junio
Entrada libre
Cine gratis: Steven Spielberg
Parque La Mexicana
Jurassic Park, E.T. e Indiana Jones al aire libre forman parte de la Ruta Cinépolis, un proyecto que busca acerca el cine completamente gratis a diferentes comunidades, eso incluye el interior de la República y claro Ciudad de México, por eso el Parque La Mexicana recibirá nuevamente dentro de su ciclo Cine Bajo las Estrellas, estas tres películas.
Dónde: Anfiteatro del Parque La Mexicana: Lomas de Santa Fe, Contadero.
Cuándo: Jue. 23, vie. 24 y sáb. 25 de mayo, 20:00.
Entrada libre.
¿Qué hacer el Viernes?
Visita al Festival Barrio Vivo
MUJAM
El Festival Barrio Vivo se convocó a diversos artistas de todo el mundo, al final fueron seleccionados 70 participantes: 35 internacionales provenientes de países como España, Islas Canarias, Argentina, Chile, Colombia, Venezuela, Estados Unidos, Canadá y Francia; 35 nacionales originarios de diferentes estados de la República Mexicana. A ellos se sumaron 10 colaboraciones entre artistas consolidados y estilos diferentes; y 10 más que son invitados especiales por la importancia de su trayectoria; en total son 90 artistas que darán muestra de su trabajo.
Dónde: Museo del Juguete Antiguo Mexicano. Calle Dr. Olvera 15, Doctores, 06720 Cuauhtemoc, CDMX.
Cuándo: del 24 de mayo al 2 de junio de 2019.
Cuánto: $75.00 y $50.00 con descuento. Las actividades del festival son gratuitas.
Exposición Construir un negocio que nunca verá su fin. María Loboda
Museo Tamayo
La artista polaca hace esculturas, instalaciones y collages que difícilmente son lo que parecen a primera vista. Solamente después de una observación más cuidadosa es que la bella e inocente superficie muestra una esencia extraña y amenazante. Sus obras tienden a tener una estética de objetos de significancia arqueológica, que se extiende desde la antigüedad hasta la realidad contemporánea.
Dónde: Av. Paseo de la Reforma 51, Bosque de Chapultepec, Bosque de Chapultepec I Secc.
Cuándo: hasta 26 de mayo.
Cuánto: $70. Libre acceso a estudiantes, profesores y adultos mayores con credencial vigente y domingo para todo el público.
Exposición de Louis Vuitton: Time Capsule
Palacio de Hierro
Louis Vuitton se dedicaba a la fabricación de baúles? Esto y más descubrirás en Time Capsule, la exposición de la maison francesa en donde se hace un recorrido por la historia de la marca, desde su fundación en 1854 hasta la actualidad.
Dónde: Av. Moliere 222, Polanco.
Cuándo: del Vie. 24 de mayo al dom. 16 de junio 2019.
Entrada libre.
Conciertos y conferencias SIMS
Selina Mexico City Downtown.
Selina International Music Summit, es un evento que tiene como finalidad incrementar la exposición y el desarrollo de los artistas locales a nivel internacional a través de conferencias, paneles, y shows en vivo. Este año, se llevará a cabo en la Ciudad de México, y el evento promete reunir a todos los interesados de la industria musical con el objetivo de compartir experiencias y dar a conocer a las bandas emergentes. Este año, contará con la presentación en vivo de artistas tales como: Little Jesus, Wasted Fates, NAAFI, Noa Sainz, y conferencistas representantes de Vevo, Spotify, The New York Times, Facebook, entre otros.
Dónde: Av. Moliere 222, Polanco.
Cuándo: del 23 al 25 de mayo.
Cuánto: Entrada fin de semana: $678.36 Entrada por día: $254.38
¿Qué hacer el Sábado?
Semana de Yucatán en México
Palacio de los Deportes
La Semana de Yucatán en México traerá todos los productos y alimentos que resaltan la herencia maya de la que goza el estado. Serán alrededor de 200 expositores que deleitarán el paladar de los asistentes con platillos típicos de la región como: cochinta pibil, panuchos, papadzules, tamales, sopa de lima, chilmole, marquesitas, helados, pan dulce, salsas de habanero, y, por supuesto, agua de chaya.
Dónde: Av Viaducto Rio de la Piedad y Rio Churubusco S/N, Granjas México.
Cuándo: 24 de mayo al 2 de junio.
Entrada libre
Atl, fuego, tierra y viento
MUNAL
Exposición compuesta por 130 piezas dedicadas a Gerardo Murillo, mejor conocido como Dr. Atl, en el Museo Nacional de Arte. Destacan las obras que fueron adjudicadas al MUNAL en 2007 procedentes de fondos artísticos y nacionales del INBAL.El conjunto pictórico del Dr. Atl dialoga con artistas como Eugenio Landesio, José María Velasco, Cleofas Almanza, Carlos Rivera, Joaquín Clausell, Francisco Goitia, Luis Nishizawa, Pedro Flores, Mario Almela y Jorge Obregón.
Dónde:Tacuba 8, Centro Histórico, CDMX.
Cuándo: hasta 29 de septiembre de 2019, martes a domingo de 10:00 a 18:00.
Cuánto: $70 general.
Día del orgullo Friki
CCD
El Día del Orgullo Friki en el Centro de Cultura Digital, reunirá a todas las comunidades amantes de la ciencia ficción, fantasía, cómics, videojuegos y mangas. Así como a emprendedores de las industrias culturales relacionadas a la cultura pop japonesa, grupos cover Idol, cosplay; entre otros, para brindarles un espacio de convivencia en donde puedan expresar su estilo de vida.
Dónde: Paseo de Reforma s/n Esquina Lieja, Col. Juárez ,CDMX
Cuándo: Sábado 25 y domingo 26 de mayo. Horario de 11:00 a 19:00 horas
Entrada libre
Concierto Zarcort y Kronno
Villa Flamingos Show Center
Este concierto es un show imperdibles, ya que por primera vez estarán juntos en México, dos exponentes del rap en un tour épico que ha agotado localidades en otras ciudades de Latinoamérica. Zarcort comenzó en el rap luego como un de la famosa banda a Doble V (Violadores del verso), SFDK, ToteKing, Shotta. Su primera maqueta se llamó Plagasy tuvo buen éxito estaba constituida por 5 canciones, y luego sacaron otra que se llamó Trafico de Flows de 11 canciones y luego se desintegró el grupo. Después de hacer un canal de YouTube Rap-Plays ssu fama se catapultó por los cielos.
Dónde: Calle Rumania, Portales Sur, 03300, CDMX.
Cuándo: Sábado 25 de mayo desde las 15:00
Cuánto: $300
Project Sound 12 aniversario: Tale of Us
Foro San Ángel
La productora nacional Project Sound está cumpliendo 12 increíbles años de existencia, y para celebrarlo, tirará la casa por la ventana trayendo a la dupla de DJs italianos Tale Of Us. Carmine Conte y Matteo Milleri regresan al país, específicamente al Foro San Ángel (Río San Angel 84, Guadalupe In) para hipnotizar a todos con su magnético techno.
Ludwig van Beethoven es uno de los compositores, directores de orquesta y pianista alemán más importantes que han existido; este evento se rendirá un homenaje a una de sus obras más importantes, la Coral, más conocida como la Novena Sinfonía, pieza que musicalizó el poema de Friedrich von Schiller conocido como "Oda a la alegría".
Dónde: Parque Lira S/N, Bosque de Chapultepec, I Secc, Ciudad de México, CDMX.
Cuándo: Domingo 26 de mayo, de 13:00 a 15:00.
Entrada libre
Orozco, Rivera, Siqueiros. La exposición pendiente
Museo de Arte Carrillo Gil (MACG)
Es la última oportunidad para ver la exposición pendiente que reúne una serie de obras que en 1973 se presentarían con el título deOrozco, Rivera, Siqueiros. Pintura Mexicanay que, 45 años después se volvieron a reunir para celebrar el 25 aniversario del restablecimiento de relaciones diplomáticas entre México y Chile. Aquí podrás admirar piezas emblemáticas de estos tres grandes de la pintura mexicana, tanto óleos, como litografías y tintas, además de documentos como fotografías y telegramas que dan cuenta de la situación de la muestra en aquél 1973.
Dónde: Av. Revolución 1608 Col. San Ángel.
Cuándo: hasta 26 de mayo, de martes a domingo , 10:00 ? 18:00 hrs.
Cuánto: $50.00 Entrada general, Entrada libre estudiantes y profesores con credencial vigente, niños menores de 12 años e INAPAM.
Exposición Melanie Smith: Farsa y artificio
MUAC
En el centro de esta operación se encuentra la producción de una pieza nueva que continúa su investigación sobre la deconstrucción del plano pictórico a partir de recursos performáticos, esculturales y de la imagen en movimiento. En el MUAC estará The circle of the lustful (1824-1827), acuarela de la serie de ilustraciones que realizó William Blake para la Divina comedia, ya en 2017 hizo una activación de este tipo con una pintura de El Bosco y Brueghel, en La Tallera. Para esta acción la artista agregará una nueva capa de interpretación a la escena, un ejercicio iniciado por el mismo Blake.
Dónde: Museo Universitario Arte Contemporáneo. Insurgentes 3000, CU.
Cuándo: hasta 06 de octubre del 2019 Miércoles, viernes y domingo de 10:00 a 18:00; Jueves y sábado de 10:00 a 20:00 horas; cerrado lunes y martes.
Cuánto: General: $40
Concierto Salsipuedes, de Daniel Catán
Bellas Artes
La Compañía Nacional de Ópera, con Ricardo Jaramillo como director concertador, y Luis Martín Solís como director de escena, en conjunto con la Orquesta y Coro del Teatro de Bellas Artes, presentan Salsipuedes. Dos parejas de recién casados son separados el día de su matrimonio cuando los maridos son enviados, accidentalmente, en un navío militar, a combatir a los nazis. Las mujeres se lanzan en busca de sus esposos, hasta que logran encontrarlos, colándose en El Invencible, donde se descubre un complot.
Dónde: Av. Juárez, Centro Histórico, 06050 Ciudad de México, D.F.
Cuándo: Domingo 26 de Mayo 2019 ? 17:00 hrs.
Cuánto: Luneta 1 $650, Luneta 2 $500, Anfiteatro bajo $400, Anfiteatro alto $250, Galerías $150 y $90 pesos 50% a afiliados a los programas SÉPALO profesores, estudiantes y adultos mayores con credencial del INAPAM
Artesanos mexicanos fusionan arte, cultura y tradición para Adidas
La belleza de la artesanía mexicana, el arte tradicional y el deporte contemporáneo se unen en esta campaña global.
MXCity
Artesanos mexicanos fusionan arte, cultura y tradición para Adidas
MXCity
La belleza de la artesanía mexicana, el arte tradicional y el deporte contemporáneo se unen en esta campaña global.
Conoce esta campaña con artesanos mexicanos que combina arte, deportes y cultura en lienzos únicos.
Desde hace algunos años, Adidas ha lanzado algunos productos de inspiración mexicana, como sus tenis con características y diseño de la talavera mexicana. Esta ocasión lanzó otra fusión entre cultura y deportes, en donde los artesanos mexicanos tienen un papel relevante para crear piezas que celebran los juegos tradicionales latinoamericanos como los deportes modernos.
Esta colaboración única, realizada por Pentagono Art, que involucra a artesanos de Puebla, Michoacán y Oaxaca para darle vida a dos series de balones de fútbol esculpidos y tapices de lana tejida.
La serie de tapices de lana con pigmentos naturales, que fusiona la maestría artesanal mexicana con el mundo del deporte. Cada obra se despliega como una ventana abstracta a varios campos deportivos como fútbol, ??baloncesto, tenis y atletismo. La fusión de las emociones efervescentes vividas en los campos de juego se entrelaza con la pasión histórica imbuida en cada hilo.
Las alfombras son testimonios de la creatividad humana al crear historias combinando arte, deportes y cultura en un lienzo único. Los momentos efímeros se transforman en recuerdos perdurables a medida que se tejen en el tejido de la tradición.
Por otra parte, están los balones de fútbol hechos a mano, que hacen honor a los antiguos juegos de pelota azteca. Para hacer los balones, los artesanos utilizaron cuatro técnicas tradicionales, incluido el Barro Negro brillante y la Talavera ricamente detallada, incrustando en cada bola símbolos que narran historias de los deportes y la cultura aztecas, centrados en el icónico logotipo de Adidas.
Los tapices y los balones de fútbol son algo más que decorativos. Son un testimonio del rico patrimonio cultural de México y sus técnicas artesanales eternas. Al combinar lo antiguo con lo nuevo, estos artesanos preservan sus tradiciones y conectan con la cultura deportiva contemporánea, haciendo una poderosa declaración sobre la identidad y el patrimonio.
Esta colaboración resalta la belleza de la artesanía mexicana, fortalece los vínculos entre el arte tradicional y marcas globales, mostrando cómo las tradiciones locales pueden desempeñar un papel importante en los contextos modernos.
Ciudadano de Reino Unido devuelve 19 piezas arqueológicas a México
Con estas 19 piezas arqueológicas, que pronto llegarán desde Reino Unido, ya se han recuperado más de 13 mil artefactos.
MXCity
Ciudadano de Reino Unido devuelve 19 piezas arqueológicas a México
MXCity
Con estas 19 piezas arqueológicas, que pronto llegarán desde Reino Unido, ya se han recuperado más de 13 mil artefactos.
Estos 19 bienes patrimoniales están asociados a las regiones de la Cuenca de México y el Altiplano Central.
Hace unos pocos días, una familia originaria de Filadelfia, que durante muchos años fue reconocida en Estados Unidos, por contar con varias piezas de arte mexicano y su interés en la colección de piezas arqueológicas; ya que decidieran devolver, de manera voluntaria, 22 piezas arqueológicas a nuestro país.
Esta ocasión, la embajadora Josefa González-Blanco Ortiz-Mena, con sede en el Reino Unido, recibió 19 piezas arqueológicas que fueron devueltas al país, como parte de un esfuerzo de restitución voluntaria acordado entre dicha oficina y el ciudadano británico Michael Johnson.
Estos 19 bienes recuperados son considerados propiedad de la nación mexicana, definidos y protegidos de conformidad con la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos, corresponden a la época prehispánica y regresarán al país vía diplomática.
Para recibir estas piezas, se llevó a cabo una ceremonia, con el ciudadano Michael Johnson, quien manifestó su deseo de regresar voluntariamente los elementos precolombinos y su intención de contribuir a las acciones de restitución del patrimonio cultural de nuestro país, en el marco de los 200 años del inicio de relaciones diplomáticas entre México y el Reino Unido, que se cumplirán en 2026.
Con esto, México continúa implementando acciones y estrategias jurídicas que han propiciado la restitución del patrimonio cultural mexicano que se localiza en el extranjero, gracias al esfuerzo conjunto de las secretarías de Relaciones Exteriores y de Cultura.
Asimismo, la embajadora Josefa González-Blanco agradeció al señor Johnson por este acto de generosidad y amistad y extendió un llamado para que más personas e instituciones británicas se sumen a este tipo de voluntades. Subrayó la urgente necesidad de salvaguardar el patrimonio cultural mexicano, al tiempo que se consolidan y fortalecen los lazos de amistad entre ambas naciones.
En la ceremonia participaron también el jefe de Cancillería, Abel Escartín Molina; el consejero de Asuntos Culturales y Comunicación, Luis Fernando Gutiérrez Champion; el consejero de Asuntos Políticos, Víctor José Koyoc Cuaich; así como funcionarios y personal de la Embajada de México en el Reino Unido, incluida Jessica Cuapio Mercado.
Estas 19 piezas arqueológicas se suman a las 13 mil 596 recuperadas en el marco de la estrategia Mi Patrimonio No Se Vende.
Este programa promueve el arte y el corazón de la cocina tradicional
Esta alianza apoya, difunde y crea degustaciones entre cocineras tradicionales y chefs de gran reconocimiento.
MXCity
Este programa promueve el arte y el corazón de la cocina tradicional
MXCity
Esta alianza apoya, difunde y crea degustaciones entre cocineras tradicionales y chefs de gran reconocimiento.
La cocina tradicional mexicana preserva los productos y utensilios gastronómicos.
El programa Dos formas de hacer arte y un corazón por México, busca apoyar e impulsar el trabajo de cocineras tradicionales del país mediante la exhibición de sus platillos, con la característica de hacer degustaciones en junto a chefs de reconocimiento internacional, así como por medio de subastas de arte durante muestras gastronómicas.
Este proyecto fue creado por Michelin Chef Meets México, en alianza con Fomento Cultural Citibanamex. En palabras de la directora de Fomento Cultural Citibanamex, Cándida Fernández Calderon, la "comida es una de las expresiones culturales de mayor riqueza, porque apela en un mismo instante a todos los sentidos, a la vez que refleja nuestra geografía y la diversidad pluricultural de nuestros pueblos."
Los socios fundadores de Chef en México, Raúl Conejo y Rodrigo Velázquez, afirman que este programa ya había tenido su primera subasta, en donde vendieron ocho piezas de arte de autores oaxaqueños y las ganancias fueron donadas al Conservatorio de la Cultura Gastronómica Mexicana (CCGM) que coordina procesos de certificación para cocineras tradicionales del país.
"Los chefs son esa figura moderna que tiene la gran misión de poner al día e innovar y de desarrollar los placeres culinarios, pero en la base está la cocinera“, aseguró la presidenta del CCGM, Gloria López, quien dijo que los donativos servirán como becas para cocineras que quieran adherirse al programa y obtener un certificado expedido por la SEP.
Sobre la selección de las candidatas a cocineras tradicionales certificadas, Gloria López mencionó que se trabaja de la mano con instituciones estatales que promueven su trabajo. Y relató que las becas que se financiarán con las donaciones del programa, con lo que pagarán transporte, insumos y herramientas para cuando estas mujeres realicen las pruebas para adquirir su certificado.
Hay qué recordar que la cocina tradicional mexicana es un modelo cultural que comprende actividades, prácticas rituales, conocimientos antiguos, técnicas culinarias, así como costumbres y modos de comportamiento comunitarios ancestrales.
Los elementos básicos de la cocina mexicana es el maíz, los frijoles y el chile; además de algunos procedimientos de preparación culinaria como la nixtamalización y utensilios especiales como los metates y el molcajete de piedra. De todo el país, Michoacán es el estado en donde es posible encontrar agrupaciones de cocineras y de otras personas practicantes de las tradiciones culinarias dedicadas a la mejora de los cultivos y de la cocina tradicional. De hecho, Michoacán preserva la cocina tradicional como medio de desarrollo sostenible, siendo Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
Taam Ja’: el descenso más profundo del mundo está en México
Taam Ja’ es uno de los mejores destinos para hacer buceo, pues tiene vasto potencial de exploración y una diversidad marina sin igual.
MXCity
Taam Ja’: el descenso más profundo del mundo está en México
MXCity
Taam Ja’ es uno de los mejores destinos para hacer buceo, pues tiene vasto potencial de exploración y una diversidad marina sin igual.
Taam Ja? es el sumidero submarino más grande del mundo.
Este enorme agujero azul es el más profundo del mundo. Este lugar está ubicado en la Bahía de Chetumal, en la península de Yucatán, y se le conoce como Taam Ja?, que significa agua profunda, haciendo alusión a la cultura maya de la región.
Según un estudio publicado en la revista Frontiers in Marine Science, este agujero azul supera los 420 metros bajo el nivel del mar (mbsl), adentrándose en la denominada zona mesopelágica o zona de penumbra, donde la luz solar se reduce significativamente.
Hasta hace poco, se creía que Taam Ja? tenía una profundidad aproximada de 274 metros bajo el nivel del mar, pero la nueva medición del ecógrafo reveló que supera los 420 metros de profundidad. De hecho, se hizo una expedición en diciembre de 2023, en donde los investigadores emplearon una técnica avanzada conocida como SWiFT CTD, que permite medir de manera más precisa la conductividad, temperatura y profundidad bajo el agua; según informó CBS News.
Así pues, el Taam Ja? supera otros famosos sumideros submarinos, como el Sansha Yongle Blue Hole en el Mar de China Meridional, que mide cerca de 301 metros bajo el nivel del mar (mbsl), el Dean?s Blue Hole en las Bahamas, con una profundidad de aproximadamente 202 mbsl, y el Dahab Blue Hole en Egipto, que alcanza los 130 mbsl aproximadamente.
Este agujero azul es una formación geológica que se creó durante miles de años por la erosión de rocas solubles como la piedra caliza o el mármol; son conocidos por albergar ecosistemas marinos diversificados y el Taam Ja?, alberga, una vida marina abundante que incluye corales, esponjas, moluscos, tortugas marinas, tiburones y mucho más.
Carlos Cortéz Koyokuikatl: el artista chicano más importantes de Chicago
Carlos Cortéz Koyokuikatl fue un artista multidisciplinario que ayudó a darle voz al arte chicano y activista.
MXCity
Carlos Cortéz Koyokuikatl: el artista chicano más importantes de Chicago
MXCity
Carlos Cortéz Koyokuikatl fue un artista multidisciplinario que ayudó a darle voz al arte chicano y activista.
Carlos Cortéz Koyokuikatl fue un grabador y gran activista en los Estados Unidos.
Carlos Cortez fue un artista multidisciplinario dedicado a la poesía, grabado, fotografía, música, e incluso fue un muralista y activista político, miembro de la liga de Trabajadores Industriales del Mundo. Es un artista poco conocido en México, ya que nació en Milwaukee, Wisconsin siendo hijo de "un indio de pura sangre de México" y una madre socialista y pacifista alemana.
Además, este artista aprendió inglés, algo de alemán de su madre, pero nunca llegó a dominar la lengua de su padre; aunque en la posguerra trabajo como lavaplatos, albañil, empleado de tienda y peón en varias fábricas; hasta que se dedicó al arte como pintor autodidacta y alrededor de 1948 comenzó a enviar dibujos al Industrial Worker y a contribuir con historias ocasionales.
En los años 50 aprendió el medio por el que se haría más famoso: grabado. En la Industrial Worker tenía recursos limitados para convertir sus bocetos en planchas grabadas para usar en las prensas planas que producían el papel. Cortez notó que algunos colaboradores enviaban bloques de linóleo cortados que podían usarse directamente en la prensa. No le llevó mucho tiempo dominar las técnicas de creación de grabados en linóleo. Pero pronto, casi todas las ediciones del periódico incluyeron al menos una nueva impresión suya.
Con esto descubrió que los bloques de linóleo eran un elemento básico del arte de la Revolución Mexicana, así que estudió y adoptó las técnicas y temas de artistas como José Guadalupe Posada, mezclándolos con los grabados de la socialista y expresionista alemana Käthe Kollwitz.
Cortés se identificó cada vez más con su herencia mexicana, india y campesina. A mediados de los años 60, ya tenía una larga carrera como ilustrador, escribía artículos, poemas y columnas, además de que aprendió a hacer bloques de impresión con casi cualquier trozo de madera desechado para mejorar su grabado.
Un amigo griego de Carlos, le dijo que debía conocer a su hermana en Grecia. De hecho, mantuvieron correspondencia varios años, ahorró dinero, dejó su trabajo y cruzó el océano como pasajero en un carguero para conocer a Marianna Drogitis, de la que se enamoró y se comunicaban con gestos y pocas palabras de alemán que tenían en común. Regresaron a EU en otro carguero, se casaron y se establecieron en Chicago en 1965. Marianna fue la modelo para sus xilografías, incluidos desnudos amorosos y voluptuosos.
En esa época fue cuando hizo más carteles sobre la Revolución Mexicana, en papel de la carnicería y se negó a firmar o numerar impresiones. De hecho, cuando sus carteles comenzaron a atraer la atención del mundo del arte comercial, hizo saber que si alguna vez comenzaban a venderse a precios inflados, imprimiría más para mantener el costo bajo. Incluso lo hizo como una disposición en su testamento para aquellos que tomaran posesión de sus bloques.
Asimismo, Carlos fue un mentor de una nueva generación de artistas. En 1975 ayudó a fundar el Movimiento Artístico Chicano, una de las primeras organizaciones de artistas latinos en la ciudad, además de que ayudó a fomentar el renacimiento del movimiento muralista en los Estados Unidos. También se convirtió en uno de los primeros patrocinadores del Museo Centro Mexicano de Bellas Artes, que se convirtió en el depósito de muchas de sus obras y tiene la colección más grande de su extensa producción en el mundo.
En los años 80, se dedicó a la poesía, hacía lecturas ocasionales en cafés, librerías radicales y escribió la introducción o contribuyó en varios libros. En sus últimos años, el trabajo de Carlos fue ganando reconocimiento internacional. Ilustró la novela Brassero de Eugene Nelson. Sus grabados aparecieron en varias exposiciones itinerantes y se agregaron a varias colecciones permanentes e incluso hubo algunas exposiciones retrospectivas de su obra en el Museo Palacio de Bellas Artes.
Carlos quedó devastado cuando su amada Marianna murió en 2001. El 17 de enero de 2005 Carlos falleció rodeado de amigos y escuchando música
México consigue el oro en nado sincronizado en el Mundial de París
Primero sorprendieron con una espectacular actuación al ritmo de Queen, pero el equipo de nado sincronizado de México se llevó un segundo oro en este Mundial.
MXCity
México consigue el oro en nado sincronizado en el Mundial de París
MXCity
Primero sorprendieron con una espectacular actuación al ritmo de Queen, pero el equipo de nado sincronizado de México se llevó un segundo oro en este Mundial.
El equipo de México en nado sincronizado logró conquistar la medalla de oro en el Mundial de París, misma ciudad en donde se desarrollarán los Juegos Olímpicos en el verano de 2024, siendo un fuerte impulso para las mexicanas que consiguieron devolver al país a la máxima justa en dicha disciplina.
Las sirenas mexicanas Nuria Diosdado, Joana Jiménez, Regina Alférez, María Fernanda Arellano, Itzamary González, Luisa Rodríguez, Jessica Sobrino y Pamela Toscanos siguen dejando el nombre de México en alto. Las nadadoras se quedaron con la presea dorada al obtener una calificación de 273.5379, superando al conjunto de China que terminó con 269.5369 y al de España con 253.6042.
"¡Buenas tarde México! Estrenamos la alberca olímpica con medalla de oro en equipo técnico. Cantar el himno nacional aquí fue increíble. Gracias a los que hicieron posible nuestra participación aquí", compartió Nuria Diosdado mediante sus redes sociales. Aunque en un primer momento no se habían pronunciado al respecto, la Comisión Nacional de Cultura Física y Deporte (Conade) terminó por enviar sus felicitaciones al equipo de nado sincronizado.
Recordando que desde hace algunos meses se mantiene una disputa con la titular de Conade, Ana Guevara, por la falta de pago en sus becas, mismas que fueron devueltas luego de que ganaron un juicio en México.
Esta medalla de oro para las sirenas mexicanas les servirá como motivación para encarar los Juegos Olímpicos de París 2024, mismos a los que obtuvieron su boleto tras coronarse en los Juegos Panamericanos de Santiago 2023, rompiendo así con una sequía de tres décadas sin tener equipo completo en dicha disciplina, siendo Atlanta 1996 la última ocasión.
El equipo de nado sincronizado ha ido ganando terreno en los últimos años, siendo importante mencionar las preseas que obtuvieron durante la Copa del Mundo celebrada en Egipto durante 2023, sumando tres medallas de oro y una de bronce. Sin embargo, pese a su excelente desempeño, las nadadoras han tenido que batallar con la falta de recursos por parte de la Conade, quien se los negó luego de que World Aquatics decidió imponer una comisión reguladora tras los problemas que se presentaron con la Federación Mexicana de Natación (FMN) y su presidente Kiril Todorov.
Al final, esto no las detuvo y buscaron la manera de conseguir los recursos necesarios para sus viajes a las competencias, en donde han demostrado su calidad en la disciplina, siendo su siguiente misión la de colgarse el tan ansiado metal dorado en los Juegos Olímpicos de este año.
Las sirenas mexicanas han tenido que buscar la manera de pagar sus viajes a las distintas competencias ante la falta de apoyo por parte de Conade.
La presidenta del Comité Olímpico Mexicano, María José Alcalá no dejó pasar el momento y envió unas palabras a las nadadoras mediante su cuenta de X, antes Twitter: "Siempre orgullosa de estas grandes atletas. Ganaros oro en la Copa del Mundo de Natación Artística superando a China y España. Mis respetos y que sigan los éxitos rumbo a París 2024?.
272 tesoros olmecas llegan el Museo Pointe-à-Callière, de Canadá
La exhibición de Los Olmecas estará acompañará de un catálogo y un programa de conferencias, en el Museo con la mayor vocación histórica de Montreal.
MXCity
272 tesoros olmecas llegan el Museo Pointe-à-Callière, de Canadá
MXCity
La exhibición de Los Olmecas estará acompañará de un catálogo y un programa de conferencias, en el Museo con la mayor vocación histórica de Montreal.
Los Olmecas llegan al espacio arqueológico más grande de Canadá.
El Museo Pointe-à-Callière de Arqueología e Historia, de Canadá, estará presentanto una diversidad de piezas mexicanas, en la exposición Olmecas y las civilizaciones del Golfo de México, con el fin de celebrar la cultura y tradiciones mexicanas en el Vieux Montreal, el corazón antiguo de la ciudad cosmopolita.
Esta exhibición destaca las maravillas del México antiguo, en uno de los museos más espectaculares de Canadá, para que todos conozcan y se maravillen con las culturas mexicanas ancestrales. Se trata de un montaje que ilustra un panorama civilizatorio de más de 3 mil años, y plantear preguntas e imaginar cómo era la vida de esos hombres y mujeres que habitaron en la costa atlántica de México.
La directora ejecutiva del Museo Pointe-à-Callière, Anne Elisabeth Thibault, destacó en un boletín de prensa, que la emoción palpable en todos los colaboradores del recinto a su cargo, por recibir temporalmente los 272 objetos patrimoniales que integran a la muestra, cada uno de los cuales es testigo de la grandeza de múltiples civilizaciones de raíz olmeca.
"La colaboración entre nuestras instituciones es testimonio del compromiso compartido por promover el entendimiento intercultural, por ello, agradecemos a todos los que han hecho posible este esfuerzo. Su contribución creará, sin duda, experiencias enriquecedoras e inolvidables para nuestros conciudadanos y visitantes", expresó la Directora del Museo.
Asimismo, a dicho país del norte llegaron piezas arqueológicas y objetos etnográficos que narran parte de la historia y evolución de la cultura olmeca; que se mantiene viva en los pueblos huastecos, nahuas, totonacos, zoques y otomíes de nuestro país.
Además, se preparó un programa de actividades con recorridos guiados, conferencias y una publicación especial, realizada en colaboración con la revista Beaux-Arts, dedicada a la exposición y en la cual se ofrecerán contenidos complementarios a la misma.
:quality(85)/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com/infobae/J6JPYQGY25BS7ORB7WM3SI5YUI.jpg 420w)
